American pré-rafaelites
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História
A influência do crítico de arte inglesa John Ruskin na arte nos Estados Unidos começou com a publicação de seu primeiro volume de pintores modernos em 1843. A ênfase de Ruskin na pintura e na pintura de Plein Air da vida atingiu os ideais transcendentalistas americanos. Os pintores modernos foram lidos amplamente por pintores e críticos como Ralph Waldo Emerson e Charles Eliot Norton. De acordo com o artista Worthington Whittredge, os pintores modernos estavam "na mão de todas as paisagens". Pequenas revistas de exposições como The Crayon, publicadas pela primeira vez por William James Stillman em 1855, popularizaram a arte da irmandade pré-rafaelita.
Depois de uma viagem à Inglaterra, Stillman se juntou a um grupo de artistas que se conheceram na casa do Brooklyn de Henry Kirke Brown. Juntos, eles foram chamados de "os pré-rafaelitas americanos". Com curadoria de Augustus Ruxton e William Michael Rossetti, uma exposição americana de arte britânica em Nova York em 1857 espalhou ainda mais os ideais da arte pré-rafaelita, com obras como os próprios fragmentos dos Alpes de Ruskin.
Quando o pintor Thomas Charles Farrer se mudou para os EUA da Inglaterra em 1860, ele trouxe nova vida ao movimento. Farrer havia treinado sob o próprio Ruskin no Working Men's College, em Londres. Em 27 de janeiro de 1863, ele e seis amigos formaram a Associação para o Avanço da Verdade no Arte. O giz de cera havia caído a publicação, então a associação iniciou a revista mensal, o novo caminho, que aconteceu de maio de 1863 a dezembro de 1865.
Variando de pintura à arquitetura, o novo caminho frequentemente publicou ensaios críticos de artistas como Erastus Dow Palmer e geralmente apoiava as obras detalhadas "verdadeiras" favorecidas pelos pré-rafaelitas e Ruskin. Os críticos de arquitetura e arte Peter B. Wight e Russell Sturgis foram alguns dos principais colaboradores. Embora muitos dos pré-rafaelitas americanos tivessem sido membros do Movimento Escolar do Rio Hudson, eles rejeitaram suas paisagens idealizadas. Conhecida por sua crítica acerbica e cortando, o novo caminho criticou pintores como Albert Bierstadt por suas paisagens que sustentavam as crenças de nós manifestam o destino.
Depois que o novo caminho cessou a publicação, o movimento se desenrolou em 1870, parcialmente por causa da revolta da Guerra Civil Americana. As demandas tributárias da pintura aérea de Plein também levaram muitos pré-rafaelitas americanos a se mudarem para diferentes estilos de pintura. Por exemplo, William Trost Richards se tornou um pintor marinho mais tarde na vida.
Estilo artístico
Como o movimento pré-rafaelita inglês, os pré-rafaelitas americanos exibiram altos níveis de acabamento e detalhes em suas pinturas, com atenção à representação natural e aos sujeitos. William Stillman teria passado três meses pintando uma violeta em primeiro plano de uma de suas pinturas. Da mesma forma, os pré-rafaelitas frequentemente criticavam artistas como Albert Bierstadt por não conduzirem estudos suficientes antes de executar suas pinturas: eles repreenderam The Rocky Mountains, de Bierstadt, o pico de Lander's dizendo: "Vinte vezes o estudo que o artista deu a este quadro-o estudo representado representou Por esboços reais, construídos em dez anos anteriores ... não o justificariam na tentativa de preencher uma tela tão grande ".
Esse foco às vezes levava o grupo a ser chamado de "realistas", refletindo sua oposição à arte acadêmica e à Academia Nacional de Design de Nova York. O efeito geral é que "o mundo, sujeito a um olhar científico, é feito para divulgar um excesso de detalhes, transformando a natureza em ornamento", de acordo com o crítico Bailey Trela. Com o passar do tempo, os pré-rafaelitas americanos foram criticados como "sem imaginação" e por aderir muito à refutação de arte emotiva de Ruskin, que usa o que ele chamou de falácia patética.
Embora tenham adotado a ênfase naturalista do pré-rafaelitismo em inglês, eles não usaram as cenas morais ou os cenários medievais em suas próprias obras. Os artistas americanos frequentemente descreviam paisagens "rústicas, informais" e natalinas e tinham uma predileção por pintar ninhos de pássaros.