Arropamento
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História
A placa -raspadora moderna se originou no século XIX na Grã -Bretanha e na França. À medida que os métodos de impressão se desenvolviam, o raspador se tornou um meio popular para reprodução porque substituiu a gravura de madeira, metal e linóleo. Permitiu uma aparência de linha fina que pudesse ser fotograficamente reduzida para reprodução sem perder a qualidade. Foi mais eficaz e expedito para uso em livros de cores e impressão de jornais. De 1930 a 1950, foi uma das técnicas preferidas para ilustração médica, científica e de produtos. Durante esse período, Virgil Finlay fez ilustrações muito detalhadas, geralmente combinando métodos de raspadista com técnicas tradicionais de caneta e tinta e produzindo obras de arte altamente detalhadas. Nos anos mais recentes, ele voltou como um meio atraente para ilustradores editoriais de revistas, anúncios, romances gráficos e um dos gentis peças de arte exibidas em galerias e museus internacionalmente.
Técnica
Ao contrário de muitas mídias de desenho, onde o artista adiciona nos tons e nas sombras, com o arranhão, o artista está trabalhando adicionando os destaques. O artista pode usar uma variedade de ferramentas para arranhar a tinta preta da placa e revelar mais ou menos argila branca que está abaixo (consulte a lista de materiais abaixo para obter ferramentas). Depois que a tinta preta for removida, conforme desejada, o trabalho pode ser considerado completo ou, posteriormente, ser colorido com aquarelas, aerógrafo, tinta, lápis de cor ou acrílicos. Os meios transparentes geralmente são usados para colorir o arranhão, pois preenchem os arranhões brancos sem afetar a tinta preta deixada na placa. Depois que uma área foi colorida, ela pode ser arranhada novamente, revelando mais argila branca. Às vezes, o artista colora e arranha várias vezes para criar sombreamento sutil ou variações de cores. Essa técnica pode produzir uma imagem gráfica que pode ser muito detalhada. Os artistas que começam com uma placa branca revestida de argila adicionarão sua própria tinta à superfície e depois arranham a tinta da mesma maneira que descrita acima. Após a conclusão, a obra de arte pode ser envernizada para protegê -la contra danos.
Materiais e ferramentas
O arranhão vem com um apoio de papel (papelão) ou suporte para quadro duro. Embora o papelão tenha seus usos, pois pode ser facilmente cortado em tamanho, o quadro hardboard é muito superior, dando maior estabilidade ao trabalho, sendo capaz de ser corrigido com mais frequência. É mais durável e mais fácil de se arranhar para detalhes e linhas mais limpas e nítidas. Várias ferramentas foram criadas especificamente para arranhões; No entanto, qualquer implemento nítido fará uma variedade de lâminas de diferentes espessuras, permite a remoção de mais ou menos tinta à vontade (consulte a variedade de ferramentas listadas abaixo). Álcool isopropílico em um cotonete ou bola de algodão, lixa e lã de aço fino e não oleosa também são úteis para remover grandes áreas e criar textura. Arrechamento de coloração, tábuas pretas ou brancas, pode ser feito com muitas mídias aplicadas com pincel, escova de ar e até bolas de algodão. As tintas especiais coloridas de arranhões podem ser adicionadas às áreas brancas e depois arranhadas novamente para destaques e volume adicionais para uma dimensão adicional. Enquanto alguns artistas optam por fazer seus próprios quadros, a maioria dos artistas trabalha em materiais disponíveis comercialmente. [Citação necessária]
Algumas das ferramentas que os artistas profissionais de arranhões usam para arranhar a tinta incluem lâminas xacto, lâminas de bisturi, agulhas de tatuagem, dicas feitas por speedball (dicas de arranhões #112 e 113), dicas feitas por marca de arranhões, pequenas escovas de fibra de vidro, arames , lixa, lã de aço, ferramenta de linha paralela, borracha de tinta e muito mais. Várias técnicas, como eclosão ou ponta, podem ser usadas para detalhar a imagem. O armário de 14 "x 18" Girassol e prata de Diana Lee é um exemplo de arranhões pretos coloridos com tinta transparente. Um close -up extremo permite que os detalhes dos arranhões sejam mais facilmente vistos.
Artistas
Ilustradores contemporâneos notáveis que trabalharam no meio de arranhões incluem Gary Bullock (ilustrador do Reino Unido), Michael McCurdy, Peter Blake, Virgil Finlay, John Schonherr, Sally Maxwell, Gary Houston, Jos Sances, Russ Mullins, Bill Russell, David Klein, Mark Summers , Peter Kuper e Scott McKowen.
Em 2011, a Sociedade Internacional de Artistas de Scratillboard (ISSA) foi lançada para ajudar a promover a arte do rascunho como um meio de arte, bem como para ajudar a educar o público sobre o meio. A organização possui pelo menos uma exposição anual dedicada exclusivamente à arte de arranhões em uma galeria ou museu a cada ano. [Fonte não primária necessária]