Arte híbrida

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Visão geral/ História do termo

Muitos artistas estão respondendo ao papel central de pesquisa científica e tecnológica desempenha na cultura contemporânea. Eles estão indo além do uso de ferramentas e gadgets tecnológicos (por exemplo, computadores) em seu trabalho para se envolver profundamente com os processos de pesquisa. Eles estão criando arte revolucionária nas fronteiras da pesquisa científica. Eles vêem a arte como uma zona independente de pesquisa que busca áreas de ciência e pesquisa ignoradas pelas disciplinas acadêmicas convencionais. Eles estão desenvolvendo tecnologias que seriam rejeitadas pelo mercado, mas são culturalmente críticas. Eles estão buscando consultas vistas como controversas demais, muito malucas, improváveis ​​demais, especulativas demais para a ciência e a tecnologia regulares. Sua orientação teórica varia da celebração da curiosidade humana à crítica da arrogância da ciência. Eles entram nos processos de pesquisa em todas as etapas: estabelecendo agendas de pesquisa, desenvolvimento de processos de pesquisa, visualização, interpretações de descobertas e educação do público.

Ele compartilha uma origem comum com a arte do computador e da Internet, mas alcança para cobrir muitas novas disciplinas. A Ars Electronica, que é considerada uma das principais organizações mundiais preocupadas com as artes experimentais, decidiu em algum momento antes de 2010 [quando?] Para criar uma nova categoria para abranger esse tipo de arte. Todos os anos, eles organizam uma competição internacional para artistas que trabalham nesses campos experimentais. Eles decidiram usar o nome 'arte híbrida'. A comunidade mundial de artistas, teóricos e jornalistas interessados ​​nesta forma de arte estão cada vez mais usando esse termo.

Muitos novos sistemas de suporte evoluíram para nutrir, mostrar e interpretar esse tipo de arte. Novos programas educacionais foram desenvolvidos.

Amostra dos campos de pesquisa abordados em arte híbrida

Genetics, Bioengineering, stem cells, proteomicsArt and Biology of Living Systems: microorganisms, plants, animals, ecologyHuman Biology: the body, bionics, body manipulation, brain & body processes, body imaging, and medicinePhysical Sciences: particle physics, atomic energy, geology, physics, chemistry, astronomy, space science, nanotechnology, materials scienceKinetics, Electronics, Robotics: physical computing, ubiquitous computing, mixed realityAlternative Interfaces: motion, gesture, touch, facial expression, speech, wearable computing, 3d sound, and VRCode: algorithms, software art, genetic art, Alife, artificial intelligenceInformation Systems: databases, surveillance, RFID/barcodes, synthetic cinema, information visualizationTelecommunications: telephone, radio, telepresence, web art, mobiles, locative media

Organizações

Existem várias organizações para promover, disseminar e interpretar novas atividades artísticas. O Leonardo Journal publicado pela MIT Press tem uma história de 40 anos de "promover e documentar trabalhos na interseção das artes, ciências e tecnologia e ... incentivando e estimulando a colaboração entre artistas, cientistas e tecnólogos".

Outras organizações oferecem eventos públicos e facilitam o processo de artistas colaborando com os pesquisadores. Por exemplo, o catalisador de artes no Reino Unido procura "estender a prática de artistas envolvidos com processos, instalações e tecnologias científicas para revelar e iluminar os contextos sociais, políticos e culturais que os levaram a existir" através de simpósios públicos, exposições, e comissões.

A Symbiotica, na Austrália, é um "laboratório artístico dedicado à pesquisa, aprendizado e crítica das ciências da vida". "Ele oferece uma oportunidade para os pesquisadores buscarem explorações baseadas em curiosidade, livres das demandas e restrições associadas à atual cultura de pesquisa científica". O laboratório de artes é patrocinado pelo Departamento de Medicina da Universidade da Austrália Ocidental.

Outros exemplos incluem o Art and Genomics Center (NL), o Centro de Arte e o Programa Industrial (ES) e Artistas em Laboratórios (CH).

Novas formas de programas educacionais estão sendo estabelecidas em universidades em todo o mundo. Espera -se que os alunos dominem tópicos em disciplinas de arte, mídia e pesquisa. Por exemplo, os DXARTs da Universidade de Washington "preparam os artistas para buscar pesquisas criativas e técnicas originais em artes digitais e mídia experimental e inovações pioneiras e duradouras, nas quais futuros artistas e estudiosos podem construir".

O Conceitual/Information Arts (CIA) é o "Programa Experimental do Departamento de Arte da Universidade Estadual de São Francisco, dedicado à preparação de artistas e experimentadores de mídia para trabalhar na vanguarda da ciência e da tecnologia". Os cursos abrangem tópicos como arte e biologia, robótica, mídia locativa e computação física.

Veja também

Computer artCyberartsDigital artElectronic artInternet artNew Media artBioart

Leitura adicional

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