O petróleo tradicional, o óleo, o acrílico e muitos outros tipos de pinturas são compostos de vários tipos diferentes de materiais, desde as camadas de tinta até os materiais que compõem seus suportes. Cada um desses materiais requer cuidados específicos no manuseio, exibição, armazenamento, medidas de proteção adicionais e condições ambientais gerais. O atendimento adequado a cada um desses materiais garante que a condição geral da pintura seja protegida.
O uso de boas medidas de proteção, como anexar um apoio rígido a uma pintura na tela, fornece várias proteções. Reduz os efeitos de mudanças rápidas na umidade relativa em torno da pintura, fornece alguma proteção contra pressão ou contato direto contra a tela de volta e protege das vibrações causadas pelo manuseio ou movimento. As placas de apoio também servem para proteger contra poeira e sujeira, rachaduras e deformações do manuseio e atividade de insetos. Alguns dos tipos de placas de apoio mais comumente usados incluem núcleo de espuma, tabuleiro de patrimônio, matéria -prima, papelão/moinho, coroplasto, folhas de plástico ondulado, chapa de acrílico, mylar e tecido.
Os quadros ao redor das pinturas não são apenas para aparências estéticas. Os quadros também são usados para proteger as partes mais sensíveis de uma pintura quando manuseadas à mão e reduzem o potencial de dano se a pintura for descartada. Também existem especialistas que trabalham sobre a conservação e restauração de quadros de pintura.
O movimento dos objetos coloca um objeto em um risco muito maior de dano do que quando está em exibição ou em armazenamento. Certas técnicas e equipamentos são usados sempre que uma obra de arte precisa ser transportada. Essas técnicas e equipamentos incluem o uso de elevadores e bonecos de preenchimento, movendo objetos pequenos e frágeis nos carrinhos em vez de carregar à mão; levantar objetos de baixo por sua parte mais robusta; e demorando mais tempo e cuidado quando estiveram escadas ou escadas. Em muitos casos, as luvas são usadas para proteger a obra de arte de qualquer sujeira ou óleo que possa estar em um conservador ou manipuladores de objetos. Ao manusear pinturas de lona especificamente, nunca presuma que o quadro seja estável e firmemente preso. Não levante ou leve uma pintura pela barra de maca ou insira os dedos entre a barra de maca e a tela
Estima -se que a falta de manutenção e cuidados de rotina adequados sejam responsáveis por 95 % dos tratamentos de conservação; Os 5 % restantes resultam de objetos de manuseio ao desenvolver métodos de exibição e armazenamento para obras de arte, questões relacionadas à umidade relativa, temperatura, luz, poluentes e pragas precisam ser consideradas. A localização e os tipos de unidades de armazenamento também devem ser considerados. As áreas de armazenamento devem estar localizadas em áreas longe de tubos e sistemas de aquecimento, bem como fora de áreas que provavelmente inundam e coletarão poeira e sujeira. As unidades de armazenamento devem ser resistentes e ajustáveis para o crescimento das coleções, para que todos os tamanhos de coleções sejam armazenados com segurança, feitos de materiais que não causam danos às pinturas (ou seja, racks de metal) e estarão livres de qualquer hardware ou suporte que se destaque.
Umidade, calor, luz, poluentes e pragas podem causar danos lenta ou de repente a uma pintura. Esses agentes de deterioração afetam todos os componentes que compõem uma pintura de várias maneiras.
Umidade relativa muito baixa ou muito alta (RH), bem como mudanças rápidas na umidade relativa, podem ser prejudiciais às pinturas. De acordo com o Instituto de Conservação Canadense, existem quatro tipos de umidade relativa incorreta: umidade acima de 75% RH, RH acima ou abaixo de um valor crítico para esse objeto, RH acima de 0% e flutuações de RH. "Os padrões de temperatura e umidade relativa geralmente aceitos para a maioria dos objetos e artefatos de museus são de 18 °-21 ° C de 65 ° -70 ° F (18 ° C) a 47% -55% RH". O melhor método de controlar o ambiente é usando um controle climático centralizado ou sistema HVAC, onde o ar de entrada é lavado, limpo, aquecido ou resfriado, ajustado a condições específicas e depois injetado no espaço de armazenamento. Uma alternativa apropriada é um sistema de controle climático localizado, onde os ar condicionados resfriam o ar e absorvem parte de sua umidade enquanto filtram partículas brutas. Eles não condicionam o ar, nem filtram poluentes do ar.
A luz visível e ultravioleta pode causar danos às pinturas. Em particular, materiais orgânicos, como papel, tecido, madeira, couro e superfícies coloridas. "Os corantes e corantes fugitivos usados em tintas acabarão descolorando sob exposição à luz ultravioleta. O desbotamento de pigmentos e corantes em pinturas afetará o equilíbrio de cores da imagem". Os danos causados pela exposição à luz natural e artificial podem ser mitigados exibindo pinturas da luz solar direta, uso de persianas, tons, cortinas ou estremecentes, filtros em janelas próximas, instalando dimmers e lâmpadas de wattage apropriadas e exibindo pinturas a uma distância segura de um fonte de luz para limitar a exposição ao calor
Os poluentes podem ser descritos como gases, aerossóis, líquidos ou sólidos que têm uma reação química com qualquer parte de uma pintura. Existem três tipos de poluentes. Poluentes no ar, poluentes transferidos por contato e poluentes intrínsecos.
Poluentes aéreos que se originam de fontes atmosféricas (ozônio, sulfeto de hidrogênio, dióxido de enxofre, fuligem, sais) ou produtos emissivos, objetos e pessoas (gases à base de enxofre, ácidos orgânicos, fiapos e bandidos). Seus efeitos podem incluir acidificação de artigos, corrosão de metais, descoloração de corantes e eflorescência de objetos baseados em cálcio.
Os poluentes transferidos pelo contato incluem plastificante de PVC, compostos de enxofre de borracha natural, materiais de coloração da madeira, compostos viscosos de espumas antigas de poliuretano, ácidos graxos de pessoas ou de objetos gordurosos e impregnação de resíduos de agentes de limpeza. Os efeitos desses poluentes podem incluir descoloração ou corrosão da superfície das pinturas.
Poluentes intrínsecos são objetos compostos que possuem compostos prejudiciais a outras partes de um objeto. Os efeitos desses poluentes incluem deterioração do objeto, acidificação, descoloração ou coloração em um objeto, acelerar os processos de degradação causados por oxigênio, vapor de água ou outros poluentes.
Pragas como roedores e insetos têm o potencial de causar danos consideráveis às obras de arte. Medidas preventivas que podem ser tomadas para proteger as pinturas de pragas incluem a atualização de estruturas de construção para obstruir a entrada de pragas, instalar melhores armários com boas vedações, melhor controle da temperatura e umidade nas áreas de coleções e armazenamento, manter alimentos e outros materiais orgânicos de áreas de coleta e tratamento de surtos. Os materiais comumente danificados por pragas incluem: fibras naturais, madeira, papel, adesivos de amido e tempera ovo
As pinturas acrílicas foram introduzidas na década de 1950 e o material difere da tinta a óleo em propriedades químicas e físicas. Existem dois tipos de tintas acrílicas usadas em pinturas acrílicas. Há à base de solvente e à base de água. As tintas acrílicas à base de solvente são solúveis em espíritos minerais, e as tintas acrílicas à base de água são solúveis em água. A tinta acrílica difere da tinta a óleo em seu tempo de secagem rápido e como a tinta seca. A tinta acrílica seca em menos de trinta minutos e seca pela evaporação do solvente ou da água.
As pinturas acrílicas requerem cuidados preventivos atentos. Devido à natureza suave da tinta, ela atrai e mantém sujeira e detritos, criando dificuldades ao limpar e resultando em cores escurecentes ao longo do tempo. Devido à característica da tinta acrílica, os vernizes diminuem as camadas superiores da tinta e afetarão a vibração das cores. O armazenamento de pinturas de acrílico deve estar limpo e livre de poeira e calor- a temperatura ambiente é melhor, pois reduzirá o amolecimento adicional da camada superior da tinta. Expor pinturas acrílicas a temperaturas que variam perto do sub zero causarão rachaduras prejudiciais. A tinta acrílica é altamente suscetível ao crescimento de mofo. Essa é uma preocupação crescente para artistas e conservadores, pois a remoção causa algum grau de dano à tinta original.
Conservation and restoration methodsOs cuidados preventivos parecem ser o melhor método de conservação. No entanto, após mais de 10 anos de investigação, os conservadores agora são mais capazes de entender os riscos de inchaço, extração e alterações bruscas associadas aos tratamentos de limpeza de superfície. Agora, estão sendo desenvolvidos sistemas de limpeza úmidos que ajudam a minimizar os riscos associados à limpeza de tintas acrílicas.
A luz preta ou a tinta luminosa é tipicamente composta de corantes fluorescentes misturados na tinta. Esses corantes não são um corante típico, mas um pigmento suspenso em um transportador ou resina. Este pigmento é o que dá um brilho quando exposto à luz ultravioleta. Este brilho ou luz é criado pela energia liberada do pigmento. Enquanto as camadas de tinta fluorescente refletem a luz, a camada de tinta escurece ao longo do tempo e diminui a fluorescência.
Preventive conservationA intensidade das tintas fluorescentes pode diminuir rapidamente, dificultando a atenção dos conservadores. Isso ocorre porque o agente iluminado que é misturado na tinta não é estável. Algumas pinturas fluorescentes só podem ser exibidas no escuro com luzes UV. Esses requisitos podem tornar a escolha do espaço de iluminação e exposição e de armazenamento adequados para a conservação preventiva desafiadora. Para pinturas fluorescentes que são exibidas em salas escuras com luzes UV, é recomendável ter um sistema de iluminação automática.
Conservation and restoration methodsConservando. A idade dos pigmentos fluorescentes deve ser determinada para desenvolver um uso de pigmentos combinando estreito para retoques. Uma pintura pode perder seu efeito sob luz UV se os retoques e recheios não forem de perto e forem muito claros ou muito escuros.
A temperatura do ovo é composta de gema de ovo, água e pigmento. Esses ingredientes são misturados para criar uma pasta grossa que seca rapidamente, mas pode levar de seis a doze meses antes de se curar completamente. A propriedade de secagem rápida da Egg Tempera torna difícil corrigir ou revisar.
As pinturas de temperos têm muitos dos mesmos problemas de condição e conservação que outros meios de pintura. Isso inclui alterações no trabalho devido a pigmentos instáveis e fugitivos. O envelhecimento de um suporte e o solo também afetará a camada de tinta. Por exemplo, as rachaduras podem se formar em um terreno de Gesso devido à fragilização e movimento de seu apoio e depois se tornarem visíveis no filme de pintura. A tempera pode desenvolver rachaduras ao longo do tempo que são visíveis a olho nu e descamação causada por bolhas de ar. Pensa -se que as pinturas de temperos são mais resistentes aos materiais normalmente usados durante as limpezas. No entanto, eles são suscetíveis a abrasões de pó de rotina, lavagem e remoção de camadas antigas de verniz.
Conservation and restoration methodsAs superfícies de tinta de muitas pinturas de temperos tornaram -se desgastadas, provavelmente com pó de rotina e limpezas. Não está claro como as pinturas de temperos foram originalmente envernizadas devido à necessidade de métodos sensíveis de análise. As pinturas modernas de temperos são quase sempre sem variação e mais propensas a ataques de mofo.
As tintas de esmalte, a não serem confundidas com o esmalte vítreo, são tintas à base de nitro-celulose originalmente projetadas para uso comercial, mas também foram usadas em pinturas de artistas como Jackson Pollock e Pablo Picasso. As tintas de esmalte são petróleo, látex, alquídico e à base de água. Essa tinta seca rapidamente e tem um acabamento brilhante uma vez seco.
Como todos os meios de pintura, o esmalte está sujeito a danos causados por manuseio inadequado e estressores ambientais. O mural de Jackson Pollock, por exemplo, foi submetido a vários movimentos, provavelmente sendo rolados e desenrolados a cada vez. Esses movimentos podem ter afetado sua condição. A tinta flutuou e a maca original enfraqueceu, fazendo com que a pintura tenha uma queda notável. Outra das pinturas de Jackson Pollock, Echo, suportou amarelecimento no topo da tela devido a fortes luzes de exibição do museu.
Conservation and restoration methodsOs tratamentos de conservação podem assumir a forma de aderir a um revestimento à tela com resina de cera para o verso, substituindo a maca original da pintura e envergonhando a pintura. No eco de Jackson Pollock, os solventes foram usados para remover uma fina camada da tela para unir a coloração do trabalho.
O ENCAUSTIC é um método de pintura que envolve pigmentos secos misturados com cera de abelha quente e, em seguida, aplicado à superfície de um suporte como madeira ou tela. Uma pintura concluída é então finalizada pegando uma fonte de calor para reaquecer a superfície e fundi -la. As pinturas encaustic não exigem um verniz, são resistentes à umidade e não são amarelas.
As pinturas encaustic são consideradas muito duráveis. No entanto, as ceras usadas em tintas encaustic podem suavizar ou derreter acima de certas temperaturas. Isso pode fazer com que as camadas superiores deslizem ou se destacem e causem danos irreversíveis. Controlar os níveis de luz, temperatura e umidade pode impedir que esse tipo de dano ocorra.
Conservation and restoration methodsA limpeza de superfície em pinturas encaustic normalmente pode ser feita com água destilada e swabs é suficiente. Para limpezas mais desafiadoras, podem ser usadas soluções feitas de cera de abelha e tetracloreto de carbono. Um dos maiores desafios no tratamento de pinturas encáusticas é identificar as diferentes ceras usadas para determinar os tratamentos apropriados. A fotografia infra-vermelha e a cromotografia a gás podem ser usadas para identificar os vários tipos de ceras.
Frescos são tipos de pinturas murais, onde o pigmento é pintado diretamente em uma superfície de argamassa de cal fresca. Esses tipos de pinturas são suscetíveis a danos causados pelo vandalismo, tempo, estressores ambientais e mudanças climáticas. Frescos, como a maioria dos trabalhos de herança cultural, têm parâmetros climáticos específicos para preservação. A umidade e os danos causados pela água fazem com que o mofo se desenvolva. O molde aspergillus versicolor pode crescer nos afrescos e consumir nutrientes causando efetivamente descoloração e descolamento de parede da podridão.
Idealmente, edifícios com afrescos seriam equipados com ar central com recursos de ajuste de umidade para manter as pinturas em um ambiente frio e seco com baixa umidade. Frescos podem ser encontrados tipicamente em igrejas antigas e outras estruturas antigas, como templos e túmulos. Esses tipos de estruturas podem ser limitados com meios adicionais, como controles ambientais. A deterioração dos afrescos pode ser causada por poluentes ambientais. Esses poluentes podem ser físicos, químicos ou biológicos. As muitas camadas podem se deteriorar das composições químicas de materiais que reagem a poluentes ou condições ambientais, como umidade, temperatura, luz e pH.
Degradação química- evidente com descoloração de pigmentos, manchas e presença de biofilme.
Degradação física- evidente com rachaduras de camadas.
Conservation and restoration methodsOs afrescos podem ser reparados por métodos de separação de seções do afresco. Os reparos de superfície para afrescos podem ser menos invasivos. Os conservadores podem remediar rachaduras e pequenos destacamentos de afrescos com injeções de resina epóxi contendo sílica micronizada e massa de limão.
Há uma variedade de lacas que foram e continuam sendo usadas, como Urushi (laca não processada), guangqi (processada), nitrocelulose, laca com resinas acrílicas e lacas à base de água, mas a laca mais conhecida é Urushi Lacquer . Essa tinta de laca é feita de laca crua ou seiva retirada de árvores. Em seguida, é aquecido, filtrado e aplicado em camadas finas a suportes como madeira ou metal. A laca é deixada curar antes de ser polida e outra camada é adicionada. O número de camadas pode variar e cada um pode ser deixado em seu estado transparente natural ou colorido com pigmentos para criar pintura de laca.
Embora a laca seja um material difícil, é melhor evitar danos e perdas, mantendo as condições ambientais adequadas. A laca é suscetível a rachaduras e junções soltas de temperaturas flutuantes e umidade relativa. A exposição prolongada à luz também pode fazer com que a laca perca sua durabilidade. A exposição excessiva também pode causar descoloração e perda de brilho. Evitar a exposição à luz do dia não filtrada e lâmpadas fluorescentes podem ajudar a evitar esse tipo de damamge. As temperaturas devem ser mantidas o mais baixo e consistente possível para evitar mudanças na umidade relativa, o que pode causar condensação. A condensação pode causar encolhimento e inchaço na madeira a que ele é aplicado.
Conservation and restoration methodsOs tratamentos para pinturas de laca podem incluir trabalhos de consolidação e reparo antes ou depois da limpeza. A consolidação pode ser usada para reparar as ventosas e descamação.
A tinta a óleo é um meio composto de pigmentos e um agente de ligação a óleo. Vários outros ingredientes podem ser misturados para condicionar a tinta de várias maneiras e modificar suas várias propriedades e secagem. As pinturas de óleo são pintadas em vários tipos de suporte à superfície. O óleo sobre tela, óleo a bordo e óleo sobre metal são apenas alguns exemplos de pinturas a óleo em várias superfícies. As pinturas a óleo são suscetíveis a danos causados pelo vandalismo, tempo, manuseio inadequado, estressores ambientais e mudanças de temperatura.
Eles também são suscetíveis a danos em baixas condições de úmido e flutuações podem criar tensões nas camadas de tinta.
Preventive conservationOs cuidados preventivos para as pinturas a óleo são essenciais para a preservação. A luz excessiva com calor pode causar desbotamento aos pigmentos. O armazenamento adequado com os controles de clima e iluminação é importante, especialmente dependendo da estrutura de suporte. A maca de madeira atrás de uma pintura a óleo na tela se expandirá e se contrairá com a umidade, causando uma possível flambagem da tela e rachaduras, descamação ou quebra da tinta. As pinturas devem ser armazenadas no chão em caso de inundações. A umidade e os danos causados pela água podem fazer com que o mofo se desenvolva junto com vários outros problemas, dependendo dos materiais envolvidos: podridão (materiais naturais), ferrugem (em metais), deformação (de suportes de madeira), etc.
Conservation and restoration methodsOs métodos de tratamento podem incluir painéis de madeira divididos, conserto de tecido rasgado ou consolidação de flocos de tinta de elevação. Limpeza de verniz velho e amarelado e renovando a pintura.
Existem dois tipos de pastéis. Pastéis que são feitos de partículas de pigmento unidas com um agente de ligação e pastéis de óleo que possuem pigmentos misturados com cera e óleo que não seque. Os pastéis que são partículas de pigmento unidos assumem uma caracterização mais calcária e solta e são protegidos aos seus suportes usando resina fixadora ou diluída em solução. Os pastéis de óleo nunca secaram totalmente e são sensíveis a arranhões, poeira e sujeira.
Em geral, as obras de arte no papel devem ser armazenadas em uma sala fria e relativamente seca, com exposição mínima à luz. As obras de arte pastel devem ser emaranhadas e emolduradas. O enquadramento deve estar sob folha de acrílico de filtração ultravioleta. Usar um esmalte sobre a superfície dos trabalhos pastel de óleo pode ajudar a proteger o pastel de óleo contra danos. Recomenda -se o tempo limitado da exposição e a baixa intensidade da luz para limitar a exposição à luz. A exposição excessiva à luz pode causar desbotamento e descoloração do pigmento no papel.
Conservation and restoration methodsA conservação preventiva é fundamental. Alguns danos às obras de arte no papel são irreversíveis, mas existem alguns métodos de restauração que podem ser usados para tratar danos como a tensão estrutural no artigo criado por tratamentos anteriores de restauração. Isso pode incluir a remoção do secundário e a aderência a um novo suporte ou até mesmo um suporte interno de papelão.
As pinturas de cor de água e guache são pigmentos misturados em gengivas solúveis em água que são aplicadas em suporte de papel ou placa rígida. Devido às suas lavagens finas e cores claras, as pinturas em aquarela são muito sensíveis à luz. Além disso, devido ao seu apoio exposto, eles são vulneráveis a danos causados pela sujeira, poeira e poluentes. As pinturas de guache podem formar camadas como acrílico e tinta a óleo, mas ainda é vulnerável aos mesmos agentes de deterioração que as aquarelas.
Os danos às pinturas em aquarela e guache podem ser evitados e mitigados, mantendo a temperatura e a umidade relativa dentro de faixas aceitáveis e condições de pouca luz. Como nas obras pastel, as pinturas em aquarela e guache devem ser montadas e emolduradas. Os danos que podem ocorrer estão desfigurando manchas marrons do crescimento do molde, o papel que fica marrom e quebradiço de suportes de papelão, manchas amarelas de fitas adesivas e bobagens e ondulações.
Conservation and restoration methodsAlguns tratamentos para trabalhos em aquarela podem incluir um tratamento de lavagem para remover a descoloração de montagens ácidas, fitas e adesivos. Manchas desses produtos também podem ser tratadas com solventes. Lágrimas e perdas podem ser reparadas com produtos como pasta de amido de trigo ou metil celulose, e o papel enfraquecido pode ser fortalecido conectando um revestimento.
Pinturas de rolagem, penduramento e mão e pinturas de tela são feitas de tinta, cor, pigmento, seda e papel. As pinturas de rolagem geralmente são múltiplas camadas de papel e seda presas a barras de madeira chamadas paus e passos. As telas geralmente são painéis únicos que são unidos por dobradiças de papel que se dobram como um acordeão.
Rolos e telas são vulneráveis a danos causados por flutuações de temperatura e umidade. A exposição à luz por longos períodos de tempo pode fazer com que seda e pigmentos desapareçam, e o papel escurece. Os esmaltes e filmes que filtram a luz ultravioleta podem ajudar a evitar danos causados pela radiação UV. Vincos e abrasões também podem se formar em pinturas de rolagem de rolando e desenrolamento repetidos, apertando o pergaminho ou amarrando o cordão muito apertado. As telas podem ser distorcidas da tensão desigual entre os painéis traseiros e os laterais da frente.
Conservation and restoration methodsOs tratamentos de conservação requerem pesquisas significativas, já que as variações de técnica e materiais entre pinturas asiáticas de rolagem e tela são ótimas. Em geral, alguns tipos de tratamentos de conservação que podem ser conduzidos em pinturas e telas de rolagem incluem remontagem, consolidação de pinhões, remoção de backings antigos e pintura e retoques. Os materiais de pintura e retoques para rolos e telas não são reversíveis. Em pintura e retoques só devem ser feitos em perdas ou preenchimentos. As áreas pintadas podem escurecer devido a perdas que têm uma forte concentração de gelatina/alúmen de animais para pintura.
O material que compõe o suporte pode ter um grande impacto na deterioração geral de uma obra de arte, também pode determinar o melhor método para manusear, armazenar e exibir um objeto.
Estruturas arquitetônicas, como paredes e tetos, são suportes típicos para pinturas de afresco e estilo mural. Preservar a camada de tinta e o suporte (parede) é crucial. A manutenção regular do edifício e da estrutura é necessária para proteger as pinturas de parede. Monitorar as condições ambientais, limitar o acesso aos visitantes e fechamentos temporários ao acesso público podem ser usados para ajudar a preservar as pinturas. Os tratamentos de conservação podem assumir a forma de reconstrução usando materiais e técnicas tradicionais e coberturas completas ou parciais com camadas de proteção.
A tela, normalmente feita de linho, cânhamo, juta, estopa e algodão, é frequentemente esticada em uma moldura de madeira chamada maca. A tela também pode vir na forma de placa de tela. Como em todas as partes de uma pintura, a deterioração é inevitável. Os tratamentos de renúncia ou revestimento foram utilizados para adicionar suporte à tela original até que fosse determinado que criou mais danos. A linha de tira agora é usada. O forro de tira envolve o reforço de aderência que enfraqueceu. Lágrimas na tela são reparadas com adesivo ou costura.
A cerâmica varia amplamente em sua construção, estilo e uso. Existem três tipos de objetos de cerâmica. São barro, grés e porcelana. Cada um desses tipos de objetos de cerâmica é disparado em diferentes graus e vem em cores diferentes.
Os materiais usados em sua construção geralmente são um corpo de barro e, algumas vezes, misturadas com areia, casca, giz, mica e cerâmica disparada. A superfície desses objetos de cerâmica é finalizada com esmalte e disparada de várias maneiras. Decorações com ouro, tinta ou esmalte são aplicadas sobre o esmalte. Essas decorações de excesso de agitação são suscetíveis a abrasões ou danos químicos da limpeza e manuseio. Um objeto de cerâmica também é vulnerável a chorar e estridente das flutuações na umidade e temperatura relativas.
Tano ou têxteis geralmente são feitos de fibras naturais, como lã, seda, algodão, linho e cânhamo. No entanto, alguns têxteis foram criados mais recentemente com fibras naturais modificadas, como o rayon. Os têxteis podem compensar muitos objetos diferentes de almofadas a vestidos. Tudo com graus variados e tipos de degradação. A luz geralmente faz com que os corantes desapareçam, e algumas fibras (seda) são mais sensíveis a danos físicos da luz. Níveis baixos de luz são recomendados para evitar danos. Mold e oídio causados por altos níveis de umidade e armazenamento inadequado podem causar danos irreversíveis. Os danos podem ser atenuados com níveis adequados de umidade relativa e armazenamento de têxteis em tecido sem ácido ou folhas de algodão limpo. Os têxteis são especialmente vulneráveis a ataques de pragas como mariposas e peixes prateados.
As pinturas no vidro são particularmente desafiadoras para a conservação, porque primeiro a natureza frágil do vidro e segundo a superfície lisa do vidro que dificulta a aderência da pintura à superfície. Os objetos de vidro não estão sujeitos à mesma vulnerabilidade às condições ambientais que outros tipos de pinturas, mas são mais suscetíveis a danos por manuseio inadequado e métodos de limpeza inadequados.
As pinturas no marfim são tipicamente pequenas e as tintas mais usadas eram (aquarela, tempera e guache) diretamente na superfície do marfim. O marfim era geralmente fino, translúcido na aparência e normalmente preso a um suporte secundário feito de papel ou cartão. As miniaturas desses projetos foram frequentemente seladas em medalhões ou estojos de metal. A tinta na superfície do marfim é muito delicada e pode ser facilmente esfregada, pequenas quantidades de água (respiração, condensação ou resíduos da limpeza) podem afetar a imagem. O marfim também é muito sensível a mudanças ambientais. Os suportes do marfim podem ser propensos a suscetíveis a deformação e divisão de flutuações na umidade relativa.
Os tipos metálicos de placas de metal têm sido usados como suportes para pinturas. Isso inclui: "Prata, folha de estanho, ferro com estanho de ambos não responde a mudanças na umidade relativa, expandindo e contratando. No entanto, o metal pode corroer ao longo do tempo manchando tinta ou criando erupções e flocos na tinta. Também é suscetível à deterioração física, como amolgadelas, lágrimas e arranhões.
Os murais ao ar livre são tipicamente pintados em materiais cimentícios. Como as pinturas estão localizadas do lado de fora, elas são submetidas a condições ambientais adversas. Alguns dos danos aos quais os murais são submetidos são grafites, rachaduras, mudanças de cor e desbotamento da radiação UV. A pesquisa está sendo realizada para determinar a reversibilidade e os revestimentos de barreira UV.
As obras de arte em papel variam de pinturas em aquarela, gravuras, pôsteres e desenhos usando uma variedade de mídias de aquarela, carvão, pastéis e tintas coloridas. Devido às fibras em sua construção, o papel é vulnerável a vários tipos de danos. O papel é facilmente rasgado, amassado ou manchado durante o manuseio. Quando exposto a cores claras desaparecem e o próprio papel também pode descolorir. Obras de arte, como aquarelas e estampas japonesas, são especialmente vulneráveis ao desbotamento. A alta umidade relativa pode fazer com que o papel incha, fazendo com que pareça ondulado ou piscado. Quando exposto a longos períodos de alta umidade, o mofo pode se formar.
(Móveis, painel, pintura de laca, barra de maca, impressões de bloqueio de madeira)
Os suportes de madeira, dependendo do tipo de objeto em que são usados, são feitos de madeiras duras e macias. Alguns tipos de bosques que os artistas usam são álamo, faia, abeto, pinheiro, castanha, cereja, mogno e cipreste. Os suportes de madeira são suscetíveis a vários tipos de deterioração. Isso inclui infestação de insetos, flutuações na umidade/temperatura causando deformação e rachaduras e danos estruturais. O embalagem foi usado anteriormente para corrigir a deformação diminuindo o suporte estrutural original e depois aderindo ao berço ao verso do suporte. No entanto, tornou -se amplamente entendido que o embalagem pode ser prejudicial às camadas de tinta e terra. Hoje, os conservadores trabalham para preservar o que resta do apoio à madeira, em vez de fazer correções.
Depois de determinar uma condição de obras de arte, estabilidade, história da restauração anterior e documentar e fotografar o exame, podem ser determinados tratamentos futuros de conservação. Os resultados dos tratamentos de conservação geralmente produzem uma "camada de tinta mais estável e suporte, apresentação estética mais apropriada através da limpeza e pinturas mais unificadas através da reintegração das perdas de tinta. Não é possível restaurar uma pintura à sua forma original, mas Com cuidadosamente preservação, documentação e restauração, os conservadores podem ajudar a prolongar a expectativa de vida de uma pintura ". Esses tratamentos dependem dos materiais que compõem uma obra de arte. Eles podem incluir:
Protegendo áreas de tinta solta com adesivo.
Remoção ou redução de "sujeira, sujeira, verniz descolorido e retoque com misturas de solventes ou meios mecânicos".
Prendendo a camada de tinta com tecido e adesivo antes dos procedimentos estruturais corretivos.
Envolve a remoção da tela original ou do suporte de madeira, deixando a tinta e/ou a camada de terra e atendendo as camadas a um novo suporte.
O embalagem envolve a aplicação de um treliça de madeira na parte traseira de uma pintura de painel para evitar deformação. Antes de embalar, o suporte à madeira é normalmente diminuído.
O revestimento das pinturas envolve aderir a uma nova tela ao verso das telas originais para obter suporte adicional.
Remover o revestimento antigo de uma tela porque o adesivo falhou e resultou em delaminação entre a tela original e a tela de revestimento.
Aplicando "verniz saturante de uma resina sintética ou um verniz de resina natural estabilizado".
Adicionando "material semelhante a massa a áreas de perda de tinta".
A pintura está aplicando tintas de restauração média sintética ou natural a áreas de perda de tinta para restaurar a "unidade visual" da pintura.
Os conservadores precisam analisar as camadas internas das pinturas e seu apoio para identificar pigmentos e camadas instáveis. Eles usam várias ferramentas para tipos de imagem para disfarçar materiais e danos.
Imagem multiespectral é a captura de uma única imagem visualizada em diferentes comprimentos de onda. Para fins de imagem de conservação, as pinturas são registradas nos comprimentos de onda: ultravioleta (UV), visível (VIS) e infravermelho (IR).
Luz visível- a imagem fotográfica visível ao olho nu, representando as cores reais da pintura.
Rak-Ranking Light-iluminando a pintura das laterais para mostrar claramente as pequenas rachaduras e a textura da superfície.
UVF- fluorescência ultravioleta- iluminando a pintura com radiação ultravioleta para resultar em brilho fluorescente dos vernizes e conservação anterior.
A refletografia infravermelha de TIR- quando a pintura é exposta à radiação infravermelha e sua reflexão é registrada. A sub -pintura ou desenho da pintura se tornará visível com a radiação IR.
Irfc- Infravermelho Falso Cor- Quando a imagem visível e a imagem infravermelha são sobrepostas para visualizar as áreas de diferentes uso de materiais e retoques.
Fluorescência infravermelha de IRF- A pintura é exposta à luz visível e à luz infravermelha, causando pigmentos específicos à fluoresce, revelando os produtos químicos e tipos de tinta usados.
Irtr-infravermelho transmitido- A pintura é inundada com radiação infravermelha e o verso da pintura transmite radiação. A imagem tirada do verso mostrará subdesas e alterações feitas pelo artista.
InstrumentsDigital Camera (high quality)- can capture visible light and UV and sometimes IR images with filters.Infrared Sensitive Camera- to capture longer wavelengthsOs raios X são frequentemente tomados para detectar áreas de vários metais pesados encontrados em tinta, como chumbo, estanho, sulfeto mercúrico.
A fluorescência de raios-X é uma técnica usada para identificar a composição química dos materiais usados para criar a tinta.
Técnicas de digitalização que imagens com caracteres específicos de elementos são capazes de revelar camadas de tinta subjacentes
A imagem de Terahertz é capaz de mostrar camadas ocultas e revelar defeitos como delaminação e vazio, destacar restaurações anteriores como rever e podem ser usadas antes da restauração.