Educação em artes cênicas

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Integração de artes cênicas

Integração de artes cênicas nas escolas

A integração de artes cênicas em experiências educacionais pode ajudar os alunos a aprender outras disciplinas, como a ciência, além de ajudá-los a desenvolver várias habilidades não baseadas em arte. À medida que as crianças crescem, envolvê -las em artes performáticas pode ajudá -las a atender a marcos de desenvolvimento, incluindo aqueles para habilidades motoras e habilidades psicossociais. Por exemplo, os professores podem integrar artes cênicas e a discussão em suas salas de aula para honrar a auto-expressão dos alunos. Os jovens bilíngues podem se beneficiar desse tipo de integração de artes, pois oferece modos de comunicação que podem responder mais facilmente à sua cultura e linguagem do que a aprendizagem baseada em texto ou baseada em testes. Independentemente do idioma usado, os professores descobriram que o uso de artes cênicas na sala de aula, como o drama improvisado, pode ajudar os alunos a processar e se preparar para situações de vida que não são baseadas em arte, incluindo bullying.

Integração de artes cênicas fora das escolas

A integração artística performática que capacita os alunos dessa maneira não acontece apenas nas escolas; Organizações comunitárias, como o Beat Nation Collective no Canadá, usam o desempenho do hip hop para ajudar os alunos a aprofundar sua compreensão e ampliar sua experiência com identidade e linguagem indígenas.

Questões de acesso e patrimônio líquido

Apesar dos benefícios de envolver os alunos em artes cênicas, muitos estudantes, principalmente estudantes minoritários, como estudantes afro -americanos e latinos, não têm acesso equitativo às artes cênicas nas salas de aula da escola.

Artes cênicas baseadas em disciplina

As artes cênicas diferem das artes plásticas na medida em que o primeiro usa o próprio corpo do artista, o rosto e/ou a presença como um desempenho médio costumam adaptar sua aparência por roupas especiais, maquiagem de palco etc.

Para os estudantes que buscam carreiras profissionais de elite em artes cênicas, como o clássico Ballet e Arts Circus, as demandas físicas são tais que a entrada precoce no treinamento pode ser essencial. [Citação necessária]

A amplitude de áreas cobertas pelas artes cênicas é ampla, incluindo:

ActingComedyDramaMagicFilmOperaTheatreMusicBuskingOperaDanceCircus skillsAcrobaticsJugglingMarching artsPerformance art

Provedores proeminentes de educação artística cênica

Austrália

Artigo principal: Educação de artes cênicas na Austrália
Helpmann AcademyNational Institute of Circus ArtsNational Institute of Dramatic ArtWestern Australian Academy of Performing Arts

Índia

Darpana Academy of Performing ArtsKala Academy *Meghalaya Academy of Arts

Kuwait

Higher Institute of Musical ArtsHigher Institute of Theatrical Arts

Reino Unido

London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA), founded in 1861Royal Academy of Dance (RAD), founded in 1920Royal Academy of Dramatic Art (RADA), founded in 1904Royal Ballet School, founded in 1931Royal Central School of Speech and Drama, founded in 1906

Estados Unidos

Alvin Ailey American Dance Theater, New York CityAmerican Musical and Dramatic Academy (AMDA), New York City and Los AngelesJuilliard School, New York CityLeland Powers SchoolNational Dance InstituteNew Orleans Center for Creative Arts (NOCCA)The New York Conservatory for Dramatic Arts (NYCDA), New York CitySchool of American Ballet, Lincoln Center, New York City, the official academy of the New York City BalletUn-Cabaret Laboratories, teaches alternative comedy writing and performance

Veja também

Category:Schools of the performing artsCategory:Drama schoolsEntertainmentPerforming artsVisual arts education