Escola de Boston (pintura)
Content
História
Os progenitores da Escola de Boston foram Edmund C. Tarbell, Frank Weston Benson e William McGregor Paxton, todos treinados em Paris no Académie Julian e mais tarde ensinaram na Escola do Museu de Belas Artes. Seu interesse pela arte francesa moderna pode ser atribuída a William Morris Hunt, um conhecido professor, pintor e fabricante de paladar no final de Boston do final do século XIX. Depois de uma visita a Paris, Hunt, que estava no conselho consultivo original do Museu de Belas Artes, incentivou os proeminentes bostonianos a investir no trabalho de artistas franceses como Millet, Monet e Renoir. Através de sua influência, o MFA recebeu a primeira exposição americana do trabalho de Monet em 1911.
Tarbell, Benson e Paxton treinaram na Escola do Museu em seus primeiros dias. Tarbell acabou se tornando tão influente que os pintores em seu círculo imediato foram referidos pelos críticos da época como "Tarbellites". Os Tarbellites se especializaram inicialmente em paisagens impressionistas e influenciadas por Barbizon. Mais tarde, eles gravitaram para cenas internas, normalmente apresentando mulheres envolvidas em tarefas domésticas, lembrando os sujeitos domésticos de pintores holandeses como Vermeer. Eles também pintaram vidas e retratos visualmente atraentes, à maneira de John Singer Sargent.
A partir dessas várias influências, os pintores de Boston sintetizaram seu próprio estilo regional. Como observou o pintor William Merritt Chase na época: "Um novo tipo apareceu, a prole, como sabemos, de ações européias, mas que não se parece mais com isso". Eles colocaram um alto valor em habilidade técnica, representação visual precisa e beleza clássica, enquanto adotam o que era um estilo de pintura muito moderno e "solto" dos franceses.
Outros pintores associados à Escola de Boston incluem Joseph Decamp, Philip Leslie Hale, Lilian Westcott Hale, John Joseph Enneking, Gretchen Woodman Rogers, Aldro Hibbard, Frederic Porter Vinton, Lilla Cabot Perry, Elizabeth Okie Paixton, Hermann Dudley Muron, W. Cabot Perry, Elizabeth Okie Paixton, Hermann Dudley Muron, W. W. L. , e outros. O professor de Tarbell na Escola do Museu, Emil Otto Grundmann, às vezes está incluído neste grupo.
Além das pinturas, o Museu de Belas Artes de Boston inclui esculturas e desenhos em sua galeria da Boston School, como "Cegro Cupido", de Bela Pratt e desenhos em pastel de Laura Coombs Hills.
Tradição em andamento
Os artistas posteriores que trabalham nesse estilo incluem R. H. Gammell, Yoshi Mizutani, Charles Tersolo, Thomas R Dunlay, Melody Phaneuf, Sam Vokey, Candace Whittemore Lovely e Dianne Panarelli Miller. Dana Levin, fundadora da New School of Classical Art, um atelier em Pawtucket, Rhode Island, cita a escola de Boston como uma influência fundamental. Charles H. Cecil, fundador da Charles H. Cecil Studios em Florença, Itália, foi treinado por R. H. Ives Gammell e continua a passar os métodos dos pintores de Boston para seus alunos. Vários artistas que trabalham na tradição da Boston School Exhibit na Copley Society of Art e na Guild of Boston Artists, na Newbury Street.
Recepção
Embora agora sejam vistos como tradicionalistas, os pintores da escola de Boston foram criticados pelos acadêmicos nos primeiros dias por seu ousado uso de técnicas impressionistas. Eles logo alcançaram a renome nacional e continuaram a dominar o cenário artístico em Boston esteticamente conservador até a década de 1930 e os quarenta. Eles eram admirados por sua dedicação ao artesanato e beleza em um momento em que os modernistas estavam desafiando os valores artísticos tradicionais.
Nos últimos tempos, eles foram criticados por se concentrarem na vida da classe alta. Embora não necessariamente bem, muitos dos artistas trabalharam na comissão de ricos patronos de Boston Brahmin. Em Beck and Call: A representação de empregados domésticos na pintura americana do século XIX, Elizabeth O'Leary observa que os servos em pinturas da época eram frequentemente enquadrados em janelas e portas, criando um efeito de distanciamento, como visto em "The Breakfast Breakfast Quarto "(acima). Onde eles foram destacados em pinturas, ela argumenta que foram tratados como símbolos de status, semelhantes a bens valiosos. O capítulo 6 do livro, intitulado "Bridget em serviço à Boston School: 1892-1923", diz respeito ao uso de servos irlandeses como modelos.
Os historiadores da arte observaram que Boston era uma cidade particularmente receptiva para mulheres artistas. Uma exposição de 2001 no Museu de Belas Artes, um estúdio próprio: mulheres artistas em Boston, 1870-1940, incluiu o trabalho de várias artistas de mulheres associadas à Boston School, incluindo Gretchen Woodman Rogers e Lilian Westcott Hale. A "Mulher em um chapéu de pele" de Rogers (à direita) aparece na capa do catálogo de exposições. Rogers estudou na Escola do Museu com Tarbell, que a considerava um gênio. Não obstante, apesar da aceitação de Boston das mulheres artistas, as pinturas da escola de Boston normalmente retratavam mulheres em ambientes fechados, repousando ou envolvidos em tarefas domésticas, uma tendência caracterizada por pelo menos um crítico como anti-feminista.