Futurismo (literatura)
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Metodologia
Intuição
No manifesto de Marinetti, em 1909, Marinetti pede o despertar da "intuição divina" de que "depois de horas de trabalho implacável" permite que o "espírito criativo parece repentinamente se livrar de suas manilhas e se tornar vítima de uma espontaneidade incompreensível da concepção e da execução".
Soffici tinha um raciocínio mais terreno. A intuição era o meio pelo qual a criação ocorreu. Ele acreditava que não poderia haver abstração dos valores da literatura futurista em termos lógicos. Em vez disso, a arte era uma linguagem em si que só podia ser expressa nessa linguagem. Qualquer tentativa de extrapolar da literatura resultou "na avaliação não de qualidades artísticas, mas de questões estranhas". Como tal, a criação espontânea trazida pela intuição libertou uma de abstrair (e, portanto, adicionar material errôneo na literatura) e permitido falar na linguagem da arte.
Dessa maneira, os futuristas se uniram contra a "literatura intelectualista ... [e] poesia inteligível". No entanto, essa idéia é diferente do anti-intelectualismo. Eles não eram hostis às abordagens intelectuais, mas apenas a abordagem intelectual específica que a poesia adotou por tantos anos. Portanto, eles frequentemente rejeitavam qualquer forma de tradição, pois havia sido contaminada com as abordagens intelectuais anteriores do passado.
Analogia
O objetivo da analogia na escrita futurista era mostrar que tudo relacionado um ao outro. Eles ajudaram a revelar essa verdadeira realidade sob a superfície da existência. Ou seja, apesar do que a experiência pode mostrar, tudo está de fato interconectado. Quanto mais surpreendente a comparação, mais bem -sucedido será.
O meio para criar essas analogias é a intuição. Essa intuição é "a qualidade peculiar do poeta, pois permite que ele descubra analogias que, ocultas para a razão, ainda são o essencial da arte". A descoberta de analogias é possível pela intuição.
Agora, Marinetti acreditava que as analogias sempre existiram, mas os poetas anteriores não haviam alcançado o suficiente para reunir entidades adequadamente díspares. Ao criar uma comunhão de dois (ou mais) objetos aparentemente não relacionados, o poeta perfura a "essência da realidade". Quanto mais o poeta atingir em termos de afastamento lógico está em proporção direta à sua eficácia.
Como a analogia, portanto, desempenha um papel tão importante, ela "oferece uma pedra de toque para avaliar os valores poéticos ...: o poder de assustar. O critério artístico derivado da analogia é a estupefação". Embora a visão de uma pessoa comum seja colorida por convenções e tradição, o poeta pode afastar essa camada superior para revelar a realidade abaixo. O processo de comunicação da surpresa é a arte, enquanto a "estupefação" é a reação a essa descoberta. Assim, as analogias são a essência da poesia para os futuristas.
Ironia
Enquanto os futuristas defendiam a intuição e a base da tradição acima mencionados, pode -se assumir que eles suprimiriam o uso da ironia. Pelo contrário, a ironia provou ser "tão velha e esquecida que parecia quase nova quando a poeira era afastada dela. O que era novo e não experimentado, pelo menos mais do que seus princípios e teorias, eram os dispositivos estilísticos dos futuristas" .
Abolição da sintaxe
Os futuristas acreditavam que as restrições da sintaxe eram inadequadas para a vida moderna e que isso não representava realmente a mente do poeta. A sintaxe atuaria como um filtro no qual as analogias tinham que ser processadas e, portanto, as analogias perderiam sua característica "estupefação". Ao abolir a sintaxe, as analogias se tornariam mais eficazes. A realização prática desse ideal significava que muitas partes da fala foram descartadas: pensava -se que os adjetivos traziam nuances em "um universo que é ... preto e branco"; O infinitivo forneceu toda a idéia de uma ação necessária sem os obstáculos da conjugação; Os substantivos seguiram seus substantivos vinculados sem outras palavras (pela noção de analogia). Pontuação, humor e tempos também desapareceram para serem consistentes com analogia e "estupefação".
No entanto, os futuristas não estavam realmente abolindo a sintaxe. White ressalta que, como "o OED define 'sintaxe' como 'o arranjo de palavras em suas formas apropriadas' pelas quais sua conexão e relação em uma frase são mostradas". Os futuristas não estavam destruindo a sintaxe nesse sentido. Marinetti, na verdade, defendeu uma série de "modificações seletivas substanciais, mas, no entanto, seletivas na sintaxe existente" e que a "idéia de futuristas russos de que eles estavam" sacudindo a sintaxe solta "é mais precisa.
Reforma métrica
A poesia futurista inicial contava com o verso livre como seu veículo poético. No entanto, o verso livre "estava muito ligado à tradição e gosta muito de produzir ... efeitos obsoletos" para serem eficazes. Além disso, usando o verso livre, o futurista percebeu que estaria trabalhando sob as regras de sintaxe e, portanto, interferindo na intuição e inspiração.
Para se libertar dos grilhões do medidor, eles recorreram ao que chamavam de "liberdade condicional em Libertá (Autonomia da palavra)". Essencialmente, todas as idéias de medidor foram rejeitadas e a palavra se tornou a principal unidade de preocupação em vez do medidor. Dessa forma, os futuristas conseguiram criar um novo idioma livre de pontuação de sintaxe e métricas que permitiram a liberdade de expressão.
Por exemplo, no poema intitulado "Studio" de Soffici, ele "descreve o estúdio do artista - e por extensão, o próprio homem moderno - se tornando uma 'cabine radiotelefantástica aberta a todas as mensagens', a sensação de admiração que ela é transmitida pelo Portmanteau Neologismo: 'Readetelefantastica' ". Aqui, todas as noções de linguagem familiar foram abandonadas e, em seu lugar, um novo idioma surgiu com seu próprio vocabulário.
Onomatopéia
Havia quatro formas de onomatopéia que os futuristas defendiam: direto, indireto, integral e abstrato. O primeiro desses quatro é geralmente o onomatopéia observado na poesia típica, por exemplo Boom, Splash, Tweet. Eles transmitem a tradução mais realista do som para a linguagem. Onomatopeia indireta "expressou as respostas subjetivas a condições externas".
Onomatopéia integral foi "a introdução de todo e qualquer som, independentemente de sua semelhança com palavras significativas". Isso significava que qualquer coleção de letras poderia representar um som. A forma final de onomatopeia não fazia referência a sons ou movimentos externos, como as versões acima mencionadas da Onomatopeia. Em vez disso, eles tentaram capturar os movimentos internos da alma.
Lirismo essencial/sintético
Para fornecer melhor analogias gritantes e contrastantes, a literatura futurista promoveu uma espécie de hipercisere. Foi apelidado de lirismo essencial e sintético. O primeiro se refere a um desvio de todos e quaisquer objetos supérfluos, enquanto este expressa uma compactação não natural da linguagem invisível em outros lugares. Essa idéia explica onde a poesia se tornou o meio literário preferido de futurismo e por que não há romances futuristas (já que os romances não são reduzidos nem comprimidos).
Futurismo no teatro
O teatro tradicional geralmente serviu de alvo para futuristas por causa de suas profundas raízes nas sociedades clássicas. Em seu lugar, os futuristas exaltaram o Variety Theatre, Vaudeville e Music Hall porque, eles argumentaram, "não tinha tradição; foi uma descoberta recente". Os atos vaudevillianos se alinhavam bem às noções de "estupefação", pois havia o desejo de surpreender e excitar o público. Além disso, o uso pesado das máquinas atraiu os futuristas, bem como a tendência de atos vaudevillianos de "destruir" as obras -primas do passado através da paródia e outras formas de depreciação.
Ao adicionar outros ideais futuristas mencionados acima, eles enraizaram firmemente suas crenças no teatro. Eles queriam embaçar a linha entre arte e vida, a fim de chegar abaixo da superfície da realidade. Na prática, isso se manifestou de várias maneiras:
"Collaboration between the public and the actors was to be developed to the point of indistinction of roles—such cooperating confusion was to be partly impromptu…e.g. chairs were to be covered with glue so that ladies' gowns would stick to them; and tickets sold in such a way as to bring side by side men of the extreme right and those of the extreme left, prudes and prostitutes, teachers and pupils. Sneezing powders, sudden darkening of the hall, and alarm signals were all means to insure the proper functioning of this universal human farce".No entanto, o aspecto mais importante do trabalho foi a desacreditação das grandes obras de teatro. Esses novos ideais teatrais dos futuristas ajudaram a estabelecer um novo gênero de teatro: a peça sintética.
Jogo sintético
Esse tipo de peça levou a idéia de compressão a um extremo, onde "uma breve performance em que atos inteiros foram reduzidos a algumas frases e cenas para um punhado de palavras. Sem sentimentos, nenhum desenvolvimento psicológico, sem atmosfera, sem sugestão. O senso comum foi banido, ou melhor, substituído por absurdo ". Existia algumas peças semelhantes a isso antes dos futuristas, mas eles não estavam em conformidade com a agenda futurista. Pensa -se que o criador da primeira peça sintética moderna seja Verlaine, com sua pressa excessiva de trabalho apropriadamente intitulada.
Exemplos
Trecho do poema de verso gratuito de Marinetti para um carro de corrida
Veemente dio d'ina razza d'acciaio, automóvel ebbra di spazio, Che Scalpiti e Fremi d'iosciarodendo Il morso contiduli dentiforme Mostrozizizize, Dagli Occhi difucina, nutrito Diizia, Diimermer, DiMont, diammae, diammae, DiGopponi, Dagli Occhi Difucina, nutrito diammae, o isto é o ânormeral, o Di -Dizizien. Sideraliio scateno il tuo Cuore Che tonfa diabolicamente, scateno i tuoi giganteschi pneumatici, por la danza che tu sai danzarevia por le biance strade di tutto il Mondo!
Deus veemente de uma raça de aço, bêbado de automóvel com espaço, pisoteando com angústia, mordida entre seus dentes estridentes! O Formidável Monstro Japonês com Forge, nutrido com chamas e óleos minerais, com fome de horizontes e presa sideral, desencadeo seu coração para o coração para o Diabólico Vroom-Vroom e seus radiais gigantes, para a dança que você lidera nas estradas brancas do mundo.
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