Guan Daosheng

Vida

Ela nasceu em uma família de terras em Huzhou, que se acredita ser descendente do alto escalão de Wuxing Guan Zhong. Guan cresceu nas terras ancestrais de sua família, apelidada de "The Roost of the Stimed" e era uma criança bem-educada e altamente talentosa. Seu pai pensou muito bem dela, vendo -a como uma criança excepcional assim que nasceu; Daí o nome Guan Daosheng, traduzindo -se para "Caminho da justiça subindo como o sol".

Em 1286, aos 24 anos, Guan casou-se com Zhao Mengfu, um renomado estudioso e artista frequentemente considerado o maior artista do período anterior de Yuan. Guan e Zhao estabeleceram uma casa em Wuxing "com a compra de uma casa na cidade com jardins em Huzhou, e um retiro no país na vila de Dongheng, perto de Deqing," onde foram enterrados mais tarde. Guan e Zhao tiveram dois filhos e duas filhas juntos, que foram criadas ao lado do filho e quatro filhas Zhao tiveram com sua esposa anterior, que morreu antes de seu casamento com Guan. Por causa do trabalho de Zhao para a corte imperial, os dois viajaram amplamente, dando a Guan a oportunidade de conhecer os principais artistas da época e ver lugares que as mulheres da classe alta geralmente não tinham acesso. Ela se juntaria especialmente a Zhao em viagens entre a capital do norte no Dadu e o Centro Cultural do Sul de Huangzhou, principalmente uma viagem de três anos a Dadu no ano do casamento.

Em 1279, Kublai Khan finalizou a conquista mongol e fundou a dinastia Yuan (1279-1368). Para estabelecer o controle cultural sobre os chineses, especialmente os chineses Han, Kublai procurou os mais talentosos estudiosos chineses para servir em sua corte real. Portanto, Zhao iniciou sua carreira nos mais altos escritórios de estado e foi homenageado não apenas como um grande artista, mas também como "um homem versátil de letras" que gravou as atividades do imperador. Isso, por sua vez, deu a Guan a oportunidade de exibir seu próprio talento e ganhar renome. Tanto Guan quanto Zhao "abrigavam a profunda fé budista de Chan e desfrutavam de amizade com monges, como o professor Zhongfeng Mingben e outros que residem nos mosteiros nas montanhas Tianmu, perto de suas casas em Wuxing e Deqing no norte de Zhejiang ...."

Guan morreu em 1319 aos 58 anos após uma longa doença. Ela morreu "a bordo do barco oficial em Shandong a caminho de casa"; Seu marido procurou permissão para retornar devido à doença de sua esposa. "O texto de sua carta informando [um parente] de sua morte e sua dolorosa jornada para casa com seu caixão, conhecida como 'Zuimeng Tie' ('Delirium Alcoólico'), retrata um homem devastado pela perda". Porque alguns dos escritos de seu marido se concentraram em sua aversão ao clima do norte da China, onde eles viviam: "Pode até ter sido uma escassa dieta do norte contribuiu para a morte dela ... possivelmente de beribi provocada pela desnutrição". Nos três anos em que ele viveu após a morte dela, diz -se que Zhao pintou principalmente bambu, uma das matérias favoritas de Guan, em sua memória. Hoje, a "casa e o jardim da cidade em Huzhou, Lianhuazhuang e sua tumba no país em Dongheng foram restaurados" e um pequeno museu foi construído em honra do marido.

Carreira e estilo artísticos

Guan parece ter se tornado ativo como pintor por volta de 1296 e como calígrafo em 1299. Ela era talentosa em caligrafia e pintando bambu e a ameixa com delicados e elegantes movimentos. Acredita -se que ela e o marido fizessem pinturas juntos. Sua caligrafia e a do marido e um de seus três filhos, Zhao Yong, foram coletados em um pergaminho pelo imperador Yuan Ayurbarwada (mais conhecido como Imperador REN). Ele comentou que era uma coisa rara para um marido, esposa e filho de todos ser talentosos em caligrafia. "O selo imperial foi aplicado a esses trabalhos e eles se tornaram parte da coleção Imperial Archives".

O foco do trabalho de Guan na pintura de bambu era atípico para uma artista feminina, pois o sujeito se pensava estar imbuído de qualidades masculinas altamente desejáveis, a saber, sua capacidade de se dobrar sem quebrar e verde durante o inverno, simbólico de companheirismo firme. Acredita -se também que ela tenha descrito corpos de água ao lado de bambu em seu trabalho, a fim de adicionar mais associações femininas à planta. Um pergaminho de bambu de 1301 foi encontrado no estúdio de seu marido, obviamente mostrando seu conhecimento sobre o discurso em torno de bambu sendo retratado por uma mulher; A rolagem declarou com confiança: "brincar com pincel e tinta é um tipo de coisa masculina a fazer, mas eu fiz essa pintura. Alguém não diria que eu transgredi? Quão desprezível; quão desprezível".

As pinturas de Bambu de Guan receberam elogios extensos, principalmente entre os críticos que observaram sua surpresa com suas pinceladas fortes e masculinas que, segundo esses críticos, não traíram o fato de que uma mulher os havia feito. Louvor como esse, sem dúvida, ajudou a levar à recepção de 1317 de Guan do título "Madame of the Wei Kingdom" da corte imperial na capital. De fato, algumas das obras de Guan receberam o selo imperial do imperador Renzong e sua irmã, a Grande Princesa Sengge Ragi, e foram alojadas na coleção dos arquivos imperiais. O imperador contratou Guan para copiar o famoso Mil Personagem Classic. Seu trabalho tornou -se popular na corte, e muitas mulheres da aristocracia também encomendaram peças dela. Ela também pintou murais budistas para os templos de Yuan.

A maior contribuição de Guan Daosheng para o gênero da pintura de bambu era sua tendência a pintá -la como parte de uma paisagem, em oposição a galhos isolados que foram pressionados perto do plano da imagem. Como visto nos bosques de bambu na névoa e na chuva, atribuído a Guan, o próprio bambu é pintado como parte dos matagais em que cresce naturalmente, e é visto como sujeito aos efeitos da paisagem e da atmosfera em que está localizado. Esse estilo seguiu a tradição de um artista do início de Yuan, cujo nome não é registrado na China, mas que é chamado Tan Zhirui no Japão, onde suas pinturas foram trazidas por monges budistas de Chan. A tonalidade da tinta não varia muito nessas obras de Guan, pois a totalidade do assunto é afetada pela atmosfera enevoada em que é retratada.

Ela inscreveu poemas em suas pinturas e usou um estilo de poesia que era usado raramente por mulheres. Em seus poemas, ela mostra preocupação com o marido e os filhos, mas faz isso de maneira humorista. Quando seu marido uma vez considerou tomar uma concubina e escreveu um pequeno poema, assegurando -lhe que ele estava apenas pensando no que seus amigos estavam fazendo e ela ainda seria a esposa oficial, ela escreveu um pequeno poema em resposta ("Song of You and Me" ) e deixou onde ele poderia encontrá -lo. O sujeito supostamente nunca mais foi criado e, após sua morte, ele não se casou novamente.

É provável que muitas das obras de Guan tenham sido dedicadas a mulheres de alto escalão. Além de sua associação com Sengge Ragi, sabe -se que Guan dedicou bosques de bambu em névoa e chuva a uma "Lady Chuguo". Geralmente direcionando suas obras para as femininas, Guan pode estar promovendo a influência das mulheres na corte imperial.

Poesia

Ela escreveu um poema chamado "Song of Me and You" em resposta ao desejo de seu marido de ter concubinas, uma prática comum na China durante esse período, especialmente para aqueles que trabalhavam no governo ou agentes de alto escalão. Além disso, ela escreveu ainda um poema chamado "Casado Love" antes de sua morte. Mais tarde, o marido encontrou esse poema e decidiu não se casar pela terceira vez.

Em "Song of Me and You", ele diz, "você e eu temos tanto amor, que queima como um fogo [...]. Na vida, compartilhamos uma única colcha, na morte, compartilhamos um único caixão.

Legado

Ela é encaminhada para "no século XIX, compilação de informações sobre pintores de mulheres extraídas de muitas fontes anteriores por T'ang Sou-yu, a esposa do Hangchow Scholar e o coletor de livros Wang Yuan-sun" e é "uma das poucas mulheres que é mencionado nas primeiras pesquisas ocidentais da pintura chinesa e cujo trabalho foi estudado por estudiosos chineses modernos ". Acredita -se que poucas de suas pinturas permaneçam apenas um exemplo no Museu Nacional do Palácio em Taipei, tenha uma "reivindicação plausível à autenticidade"; É um broto monocromático pintado em 1308 intitulado Bamboo aglomerados em névoa e chuva. "A maioria das pinturas de rolagem de Guan Daosheng parece ter sido feita para outras mulheres de status aproximadamente igual-por seus parentes ou para as esposas dos colegas de seu marido ..."

Após a morte, a lápide de Daosheng foi marcada da mesma forma que seria enterrado como um Senhor feudal, dando -lhe alta honra.

Em 2006, a poesia de Guan serviu de inspiração para uma série de pinturas do artista contemporâneo Au Hoi Lam, que foram exibidas na Biblioteca Central de Hong Kong em uma exposição intitulada quando as palavras são doces ... pinturas de Au Hoi-Lam.