Katrin Koenning

Biografia

Koenning nasceu e cresceu em Bochum, uma cidade no norte da Reno-Westphalia, onde foi educada na Steiner School e caminhou com o Programa de Juventude Deutscher Alpenverein. Em 2002, com vinte e cinco anos, ela se mudou para a Austrália, onde seu pai e tia emigraram no final dos anos 90. Ela estudou fotografia documental, ganhando um Bacharelado em Fotografia com alta distinção no Queensland College of Art, Griffith University, Brisbane, durante o qual alcançou o Academic Excellence Awards em 2004 e 2006 e que concluiu em 2007.

Em 2009, ela se mudou de Brisbane para morar e trabalhar em Melbourne, onde é representada pela Reading Room Gallery.

Fotógrafo

Koenning tomou fotografia após a morte em um acidente de avião de um amigo próximo. Durante 2007 a 2008, ela foi editora de imagens para imaginar os direitos humanos e contar minha história, publicações da revista Australian Photojournalist e, em 2009 a 2010, editor de seus gritos silenciosos: direitos da criança. Os ensaios fotográficos de Koenning foram publicados em jornais e revistas, incluindo The New Yorker, FT Magazine, British Journal of Photography, The Guardian, Human Rights Defender, The New York Times, Der Spiegel, The Independent e SBS Australia.

Koenning funciona em série e é globalmente peripatético, mas adota "um ponto de vista incorporado [em] uma preocupação contínua em documentar paisagens com cicatrizes, feridas e transição.": Lake Mountain (2010 - 2018) destila em uma imagens trípeiras das visitas de retorno sobre um Década para evidenciar os efeitos dos incêndios em Bush Bush de 2009; The Crossing (2009 - 2017) é um trabalho longo em fotos e vídeos preocupados com o impacto humano na ecologia australiana; Pott (2012 - 2018) detalha as indicações da transição pós -industrial através de lugares e pessoas do local de nascimento de Koenning, o Ruhr; Loraine e a ilusão de Illaoura (2010 - 2012) documentam viagens na Austrália; Transit (2007–2014) Featurias Retratos de viajantes sentados perdidos em pensamento ou sono; Treze: Twenty Lacuna (2009–2011) usa iluminação ambiente aparentemente cinematográfica para destacar momentaneamente os pedestres da cidade de Melbourne; Dear Chris (2012 - 2013) é um encontro pessoal com a apreensão e as consequências do suicídio; As colisões de vídeo digital (2015 - 2017) são compiladas a partir de breves fragmentos de imagens de fotos móveis; Filmado indefinidamente entre a Austrália, a Nova Zelândia e sua Alemanha natal ao longo de oito anos, apresenta a condição de uma família geograficamente separada; Duas séries, meia-noite em Prahran, iniciadas em 2012, e quatro lagos, iniciados em Calcutá em 2017, são trabalhos em andamento específicos da localização sobre interconectividade humana urbana; Rausch (2016 - 2018) interpreta visualmente a experiência do zumbido crônico; E seu trabalho atual está preocupado com a interferência do governo australiano e a resistência ao ativismo climático direcionado à mina de carvão Carmichael da empresa Adani.

Recepção

Ao revisar o cruzamento, Ella Mudie identifica a abordagem de Koenning;

Ao retornar aos mesmos ambientes em que ela se situa na paisagem, esperando e observando momentos para se desenrolar, Koenning sugere que "é através da imersão que eu posso fazer parte de uma terra". O que surge ao longo do tempo dessa imersão em vigor na prática de Koenning é a fotografia como um processo de mundo. Na travessia, há um sentido em que cada fotografia oferece um retrato em miniatura de um mundo natural à beira do desaparecimento. Ao mesmo tempo, há ambiguidade em jogo, especialmente nas imagens presas de Koenning de peixe e vida de pássaros pairando entre estados de aparência e desaparecimento, ou processos de emergência e retirada.

O livro apresos noirs, o primeiro de Koenning, foi o resultado de distribuir seu trabalho usando as mídias sociais. No Instagram, Sarker Protick, em Bangladesh, e Koenning, na Austrália, compartilharam centenas de fotografias. Os co-diretores de editores escolheram a Commune, o Cécile Poimboeuf-koizumi e Vasantha Yogananthan, seguindo os dois artistas em redes sociais, notaram afinidades artísticas em diálogo que baniam a distância. Em seu estúdio em Paris, muito distante de Bangladesh e Austrália, eles desenvolveram um conceito de livro que replicava a iluminação da tela do telefone celular e seu constante fluxo de imagens;

Em papel preto, as páginas são impressas em tinta prateada com traços de uma luz dura e ofuscante originalmente gerada pelo smartphone. Assim, a luz das imagens não é branca, mas um cinza metálico, paradoxalmente evocando o material essencial da fotografia de filme: sal de prata. De um universo totalmente digital, as fotografias de Protick e Koenning mantêm a luminância da tela, graças ao processo incomum de impressão que as transforma em um material maleável a partir do qual a narrativa fotográfica é construída. Limitado em uma espécie de dobra japonesa (cada uma das páginas é dobrada, dobrada em si mesma de cima), o livro é pontuado com imagens "ocultas", impressas no interior da dobra.

Como José Alberto Caro Díaz expressa;

O fotógrafo alemão Katrin Koenning e o fotógrafo Sarker Protick, com sede em Bangladesh, colaboram, apesar da distância. Este trabalho representa fotografias tiradas com uma câmera de celular, capturando o comum como uma gota de água ou um raio de luz e transformando -a, descobrindo um mundo inexplorado [e] mostra uma paixão pelo mundo que os rodeia.

Dan Rule apresenta uma entrevista com Koenning com um resumo de sua série indefinidamente

As imagens que povoam a série de longa duração de Katrin Koenning leem indefinidamente como se uma sintaxe de momentos transitórios e extratos fugazes. Filmado entre a Austrália, a Nova Zelândia e sua Alemanha natal, ao longo de oito anos, eles vacilam entre os lúcidos e os sonhadores, abrangendo continentes e oceanos, cidades e florestas, visões cristalinas e lampejos indescritíveis de acaso. Que a família do fotógrafo de Melbourne e as vastas distâncias que separam seus protagonistas sustentam indefinidamente dizem muito sobre essas imagens, que de outra forma poderiam parecer díspares de relance.

Educador fotográfico

Koenning iniciou sua carreira de professor em jornalismo, investigação jornalística e reportagem na Universidade de Queensland em 2008 e, desde então, apresentou palestras, palestras de artistas, oficinas e documentos de conferência na Austrália, Bangladesh (2017), Alemanha (2015, 2018, 2019), Cambodia (2017), Nova Zelândia (2018) e outros lugares.

Ela ensinou em várias instituições nacionais e internacionais: em 2016 no Anjali Children's Workshop, Angkor Photo Festival, Camboja; no Workshop Australian Center for Photography Intensive; Center for Contemporary Photography, Melbourne (2018), Photo Kathmandu, Nepal (2018); Workshops de fotos de Angkor, Siem Reap Camboja (2019); Mianmar Deitta, Yangon Myanmar (2019); Universidade da Tasmânia (2020); Universidade de Artes Aplicadas Viena (2020); Pathshala Instituto de Mídia da Ásia do Sul, Dhaka Bangladesh (2020); e como professor de cursos de Bacharel em Artes da Universidade RMIT (2020) e FOTOGRAFIA ESTUSCE (2013–2017, 2020, 2021)

Reconhecimento

No prêmio Koenning, de 2011 Head on Portrait, ganhou o Critics Choice Award, selecionado por Robert McFarlane, por sua imagem, Sleeping Woman, pela qual ela compartilhou com Shauna Greyerbiehl, Stephen Dupont e James Brickwood em um prêmio de mais de US $ 50.000.

No primeiro livro de Koenning, 2016, Astres Noirs, recebeu o prêmio Australian and New Zealand Photobook of the Year e foi selecionado para o prêmio Prix Nadar e o primeiro livro da Paris Photo/Aperture.

Em 2019, ela ganhou o Prêmio William e Winifred Bowness Photography, tendo sido selecionado como finalista em 2018 e 2014, quando também recebeu o prêmio People's Choice. A 14ª edição do Prêmio Fotografia de Bowness captura o zeitgeist da fotografia australiana contemporânea como um reflexo do ambiente social e político mais amplo. ANOUSKA PHIZACKLEA, diretora da Monash Gallery of Art, dando o prêmio de 2019 observou isso;

O trabalho de Katrin fala com uma restrição silenciosa sobre um problema que definirá nossa geração - a perda de nossa paisagem e a destruição de nosso planeta. É uma reflexão poderosa sobre um evento intenso que deixou nosso arbusto em Cinders e teve um preço horrível nas comunidades com a perda de tantos entes queridos. Os incêndios em Bushffire de 2009 no sábado deixou uma marca indelével nos vitorianos e sua memória é um lembrete gritante da fragilidade de nossas comunidades e do meio ambiente, e nossa suscetibilidade a eventos climáticos extremos à medida que nossas mudanças climáticas. Estamos muito satisfeitos que este trabalho se junte à coleção permanente da MGA.

Chris Saines, diretor da Galeria de Arte/Galeria de Arte moderna de Queensland, confirmou que "o eloqüente Requiem de Koenning para Lake Mountain é um Cri de Coeur notavelmente composto e restrito, mas ainda urgente e insistente. e sua sustentabilidade, em uma era de crise ambiental ". Annika Lems descreve as fotografias de Katrin Koenning como "uma paisagem de momentos íntimos".

Del Barrett, anteriormente vice -presidente da Royal Photograpic Society, e Katherine Riley ao observar a inclusão de Koenning em centenas de heroínas, uma instituição de caridade independente fundada por Barrett, cita sua série Swell; Um protesto contra as restrições do governo australiano ao ativismo verde e sua abordagem distinta "intuitiva, experimental", mas ainda assim documental.

Prêmios

2010: Troika Editions Format Exposure Prize, London2011: Capture magazine Emerging Photographer of the Year Award Photojournalism/documentary2011: HeadOn Portrait Prize, Critic's Choice Award, selected by Robert McFarlane2012: JGS Award, Forward Thinking Museum2014: Merit Award, Moreton Bay Region Art Award2014: People's Choice, Bowness Photography Prize2015: Daylight Photo Award2016: Conscientious Portfolio Competition2017: Australian Photobook of the Year Award2019: Bowness Photography Prize

Exposições

Só

2012: From a Changed North, HeadOn Photo Festival, MiCK Gallery, Sydney Australia2012: Loraine and the Illusion of Illoura..., Forward Thinking Museum2012: Near, Brisbane Powerhouse, Brisbane Australia2013: Dear Chris, officially opened by Helen Ennis, Edmund Pearce Gallery, Melbourne Australia2013: Loraine and the Illusion of Illoura, Colour Factory, Melbourne Australia2014: Dear Chris, Wallflower Photomedia Gallery, Mildura Australia2015: Indefinitely, Photobook Melbourne, James Makin Gallery, Melbourne Australia2015: Indefinitely, Athens Photo Festival, Greece2015: Fieber, PhotoIreland, Ireland2015: Indefinitely, Wallflower Photomedia Gallery, Mildura Australia2016: Indefinitely, The Lost Ones Gallery, Ballarat Australia2016: Indefinitely, Daylight Project Space, Hillsborough USA2017: Dear Chris, Chobi Mela Festival, Dhaka Bangladesh2017: Indefinitely, Organ Vida Festival, Galerija Kranjčar, Zagreb Croatia (Supported by Goethe-Institut and the Australian Embassy)2017: Astres Noirs, Paris Photo | East Wing Gallery, Paris France2018: The Crossing, Hamburg Triennial of Photography, Deichtorhallen Hamburg, Germany2018: The Crossing, Le Cloître ouvert 222 rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 Paris2019: Swell, Monash Gallery of Art, Melbourne Australia2019: The Crossing, Myanmar Deitta, Yangon Myanmar2019: the kids are in trouble, Reading Room, Melbourne2021: Tisseurs d'Images, German Influences, Angers, France2021: the kids are in trouble, Chennai Photo Biennale, India

Grupo

A participação de Koenning em exposições em grupo inclui;

2016 - The Crossing, CCP Declares: On the Social Contract, Centre for Contemporary Photography, Melbourne Australia2016 - The Crossing, Transfer, Australian Centre for Photography, Sydney Australia

Publicações

Koenning, Katrin; Protick, Sarker, (photographer.); Poimbœuf-Koizumi, Cécile, (editor.); Yogananthan, Vasantha, 1985-, (editor.); Pentagon, Atelier, (book designer.); Rolet, Léa, (editor.); Silvey, Tamsin, (editor.); Artisans du Regard (2016), Astres noirs (First ed.), Chose Commune, ISBN 978-2-9548777-2-3 {{citation}}: |author3= has generic name (help)CS1 maint: multiple names: authors list (link)Breckon, Katie, (artist.); Koenning, Katrin, (artist.); Griffiths, Katherine, 1987-, (artist.); Eaton, Jackson, (artist.); Kochanowska, Belinda, (artist.); Borissova, Julia, (artist.); Queensland Centre for Photography, (host institution); Queensland University of Technology. International College (2014), Breckon, Katrin Koenning, Katherine Griffiths, Jackson Eaton, Belinda Kochanowska, Julia Borissova, QUT International College, Queensland Centre for Photography, retrieved 27 August 2021{{citation}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)

Leitura adicional

PICA; Bate, David; Clements, Louise; PICA (2012), Hijacked III : Australia (3rd ed.), Big City; Heidelberg : Kehrer, ISBN 978-0-9807878-4-9Milne, Pippa; Cass, Naomi, (writer of foreword.); Johson, Joseph, (book designer.); Centre for Contemporary Photography (issuing body.) (2016), CCP declares : on the social contract, [Fitzroy, Victoria] Centre for Contemporary Photography, ISBN 978-0-9875976-9-4{{citation}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)McLaren, Stephen (2014). Photographers' sketchbooks. Bryan Formhals. Farnborough. ISBN 978-0-500-54434-1. OCLC 881214486.Rogers, Fiona; Houghton, Max (2017), Firecrackers: female photographers now, Thames and Hudson, ISBN 978-0-500-54474-7PICA; Bate, David; Clements, Louise; PICA (2012), Hijacked III : Australia (3rd ed.), Big City Press ; Heidelberg : Kehrer Verlag Heidelberg Berlin, ISBN 978-0-9807878-4-9Milne, Pippa; Cass, Naomi, (writer of foreword.); Johson, Joseph, (book designer.); Centre for Contemporary Photography (issuing body.) (2016), CCP declares : on the social contract, [Fitzroy, Victoria] Centre for Contemporary Photography, ISBN 978-0-9875976-9-4{{citation}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)

Coleções

O trabalho de Koenning é realizado nas seguintes coleções permanentes:

Monash Gallery of ArtDaryl Hewson Queensland and Australian Photography Collection