Literatura bizantina

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Características

Muitos dos gêneros gregos clássicos, como drama e poesia lírica coral, haviam sido obsoletos pela antiguidade tardia, e toda a literatura medieval na língua grega foi escrita em um estilo de arco, que imitava os escritores da Grécia antiga. Essa prática foi perpetuada por um sistema estabelecido há muito tempo de educação grega, onde a retórica era um assunto líder. Um produto típico dessa educação bizantina era os pais da Igreja Grega, que compartilhavam os valores literários de seus contemporâneos pagãos. Consequentemente, a vasta literatura cristã dos séculos III a VI estabeleceu uma síntese do pensamento helênico e cristão. Como resultado, a literatura bizantina foi amplamente escrita em um estilo de grego dotista, muito distante do popular grego medieval que foi falado por todas as classes da sociedade bizantina em suas vidas cotidianas. Além disso, esse estilo literário também foi removido da língua grega Koine do Novo Testamento, voltando a Homer e aos escritores da antiga Atenas.

Dessa maneira, a cultura do Império Bizantino foi marcada por mais de 1000 anos por um diplossy entre duas formas diferentes da mesma linguagem, que foram usadas para fins diferentes. No entanto, as relações entre as formas "altas" e "baixas" de grego mudaram ao longo dos séculos. O prestígio da literatura do sótão permaneceu inalterado até o século VII dC, mas nos dois séculos seguintes, quando a existência do Império Bizantino foi ameaçada, a vida e a educação da cidade diminuíram e junto com eles o uso da linguagem e estilo clássicos. A recuperação política do século IX instigou um renascimento literário, no qual foi feita uma tentativa consciente de recriar a cultura literária-cristã-cristã da antiguidade tardia. O grego simples ou popular foi evitado no uso literário e muitas das vidas dos santos primitivas foram reescritos em um estilo de arcazia. No século XII, a confiança cultural dos gregos bizantinos os levou a desenvolver novos gêneros literários, como ficção romântica, na qual aventura e amor são os principais elementos. A sátira fez uso ocasional de elementos do grego falado. O período da quarta cruzada à queda de Constantinopla viu um vigoroso renascimento da literatura clássica imitativa, enquanto os gregos procuravam afirmar sua superioridade cultural sobre o oeste militarmente mais poderoso. Ao mesmo tempo, houve o início de uma literatura florescente em uma aproximação ao grego moderno vernacular. No entanto, a literatura vernacular era limitada a romances poéticos e escrita devocional popular. Toda a literatura séria continuou a usar a linguagem arqueizante da tradição grega aprendida.

A literatura bizantina tem duas fontes: tradição cristã grega e ortodoxa clássica. Cada uma dessas fontes forneceu uma série de modelos e referências para o escritor bizantino e seus leitores. Na ocasião, ambas as fontes foram encaminhadas lado a lado, por exemplo, quando o imperador Alexius Comnenus justificou suas ações de apreender a propriedade da igreja para pagar seus soldados, referindo -se aos exemplos anteriores de Péricles e ao rei bíblico Davi.

grego

A mais antiga dessas três civilizações é o grego, centrado em Atenas, mas em Alexandria e civilização helenística. Alexandria, durante esse período, é o centro de estudos de altura e da vida social graeco-judaica, olhando para Atenas e também para Jerusalém. Esse dualismo intelectual entre a cultura dos estudiosos e o do povo permeia o período bizantino. Até a literatura helenística exibe duas tendências distintas, uma racionalista e acadêmica, a outra romântica e popular: a primeira se originou nas escolas dos sofistas alexandrãos e culminou no romance retórico, este último enraizado na tendência idílica de Teócrito e culminou no idillico novela. Ambas as tendências persistiram em Bizâncio, mas a primeira, como a que é oficialmente reconhecida, manteve predominância e não foi expulsa do campo até a queda do Império. O movimento lingüístico reacionário conhecido como atitismo apoiou e aplicou essa tendência acadêmica. O aticicismo prevaleceu a partir do século II aC em diante, controlando toda a cultura grega subsequente, de modo que a forma viva da língua grega foi obscurecida e apenas ocasionalmente encontrada expressão em documentos privados e literatura popular.

romano

Alexandria, o centro intelectual, é equilibrado por Roma, o centro do governo. Quando o Império Romano unificado se dividiu no oeste e no leste, foi na segunda metade, onde o estado bizantino entrou na história; Seus cidadãos ainda eram conhecidos como Romanos (Rhomaioi), sua capital, Constantinopla, como Nova Roma. Suas leis eram romanas; O mesmo aconteceu com seu governo, seu exército e sua classe oficial, e a princípio também sua linguagem e sua vida pública e pública. A organização do estado era muito semelhante à do período imperial romano, incluindo sua hierarquia e elite burocrática.

cristão

Foi em Alexandria que o cristianismo orientaral da graça teve seu nascimento. Lá a tradução da Septuaginta havia sido feita; Lá, aquela fusão da filosofia grega e da religião judaica ocorreu que culminou em Philo; Lá floresceram o neoplatonismo especulativo místico associado a Plotinus e pórfiro. Em Alexandria, os grandes escritores eclesiásticos gregos trabalharam ao lado de retóricos e filósofos pagãos; Vários nasceram aqui, por exemplo, Orígenes, Atanásio, e seu oponente Arius, também Cyril e Synesius. No solo egípcio, o monasticismo começou e prosperou. Depois de Alexandria, Antioquia realizou um grande prestígio, onde uma escola de comentaristas cristãos floresceu sob São João Chrysotom e onde mais tarde surgiu as Crônicas Universal Cristãs. Na Síria circundante, encontramos os germes da poesia eclesiástica grega, enquanto da vizinha Palestina veio São João de Damasco, um dos pais gregos.

oriental

O cristianismo grego tinha necessidade de um caráter oriental pronunciado; O Egito Ptolemaico e a Síria Seleucida são os locais de nascimento reais da Igreja Greeco-Oriental e da Civilização Bizantina em geral. O Egito e a Síria, com a Ásia Menor, tornaram -se para a civilização grega autóctona um lugar onde centenas de cidades florescentes surgiram à existência, onde as energias confinadas ou aleijadas na pátria empobrecida encontraram libertação; Essas cidades não apenas superaram a riqueza material o país mãe, mas logo também cultivou os bens mais altos do intelecto (Krumbacher). Sob tais circunstâncias, não é estranho que cerca de nove décimos de todos os autores bizantinos dos primeiros oito séculos fossem nativos do Egito, Síria, Palestina e Ásia Menor.

Gêneros

A conta a seguir classifica a literatura bizantina em cinco grupos. Os três primeiros incluem representantes desses tipos de literatura que continuaram as tradições antigas: historiadores e cronistas, enciclopedistas e ensaistas e escritores de poesia secular. Os outros dois incluem novos gêneros literários, literatura eclesiástica e teológica e poesia popular.

Historiadores e analistas

Informações adicionais: historiografia grega e lista de historiografistas gregos

Os dois grupos de literatura em prosa seculares mostram claramente o caráter duplo da vida intelectual bizantina em seus aspectos sociais, religiosos e linguísticos. Desse ponto de vista, a literatura histórica e analista se complementa; O primeiro é aristocrático e secular, o último eclesiástico e monástico; O primeiro é clássico, o último popular. Os trabalhos dos historiadores pertencem à literatura acadêmica, os dos analistas (ou cronistas) à literatura do povo. Os primeiros são cuidadosamente elaborados, os últimos dão apenas matéria -prima, os primeiros se limitam à descrição do presente e do passado mais recente e, portanto, têm o caráter dos registros contemporâneos; Este último abrange toda a história do mundo como conhecida pela Idade Média. Os primeiros são, portanto, mais valiosos para a história política; o último para a história da civilização.

Historians
Uma iluminação de uma cena da crônica de Skylitzes, representando uma mulher atiradora matando um varango que tentou estuprá -la, quando seus camaradas a elogiaram e lhe deram seus pertences.

A tradição literária clássica estabeleceu o padrão para os historiadores bizantinos, em sua compreensão dos objetivos da história, a maneira de lidar com seus súditos e em estilo de composição. Seus trabalhos são completamente concretos e objetivos de caráter, sem paixão e mesmo sem entusiasmo. Patriotismo ardente e convicções pessoais raramente são evidentes. Eles são historiadores diplomáticos, especialistas no uso de fontes históricas e no tato polido exigido por sua posição social; Eles não são scholares de Cioset, ignorantes do mundo, mas homens que se destacaram na vida pública: juristas como Procópio, Agathias, Evagrius, Michael Attaliates, estadistas como Joannes Cinnamus, Nicetas acominatus, Georgius Pachymeres, Laicus Chalcondyles; generais e diplomatas como Nicephorus Bryennius, o jovem, George Acropolites, Georgius Phrantzes; e até as cabeças coroadas, como Constantine Porphyrogenitus, Anna Comnena, John VI Cantacuzeno e outros. Os historiadores bizantinos representam, portanto, não apenas a flor intelectual, mas também a flor intelectual de seu tempo, parecendo nisso seus antecessores gregos, Heródoto, Tucídides, Xenofonte e Políbeus, que se tornaram seus guias e modelos. Às vezes, um bizantino escolhe um escritor clássico para imitar em método e estilo. A maioria, no entanto, tomou como modelos vários autores, um costume que deu origem a um estilo de mosaico peculiar, bastante característico dos bizantinos. Embora muitas vezes o resultado de uma comunidade real de sentimento, ele efetivamente impedia o desenvolvimento de um estilo individual.

Se um historiador de precedentes como Procópio modelou seu trabalho depois de Políbio, em vez de Tucídides, as histórias bizantinas podem ter seguido uma continuidade natural em estilo e método com a era helênica. Os "tistas "helenísticos, no entanto, impressionaram completamente seus gostos nos séculos posteriores, comemorando o estilo da Era de Ouro ateniense. Não é por acaso que personagens militares como Nicephorus Bryennius (séculos 11 e 12) e Joannes Cinnamus (século XII) emularam Xenophon na precisão de sua dicção, ou que um filósofo como Nicephorus Gregoras (século XIII) tomou Platão como modelo. Por outro lado, é sem dúvida devido à chance de os escritores treinados em teologia como Leo Diaconus e Georgius Pachymeres optaram por emular curvas homéricas. No geral, é nos historiadores posteriores que o dualismo da civilização bizantina-a matéria política-política na forma clássica-fica mais aparente.

Enquanto os historiadores bizantinos dependiam principalmente de modelos estrangeiros e parecem formar uma série contínua na qual cada um sucede o último, eles não se misturam em um todo uniforme. A maioria dos historiadores vem no período que abraça os séculos VI e VII durante os reinados dos imperadores-romanos leste, ou que se estende do século 11 ao século XV sob o Comneni e os Palaeologi. Em seu zênite, sob a dinastia da Macedônia (os séculos 9 e 10), o mundo bizantino produziu grandes heróis, mas nenhum grande historiador, exceto a figura solitária do imperador Constantino VII porphyrogenitus.

O primeiro período é dominado por Procópio por causa de seu assunto e sua importância literária. Normalmente bizantina, seu Anekdota deprecia o imperador Justiniano I tão enfaticamente quanto seu peri ktismaton o apoia. Na literatura e na história, porém, ele segue modelos clássicos, como é evidente na precisão e lucidez de sua narrativa adquirida de Tucídides e na confiabilidade de suas informações, qualidades de mérito especial no historiador. Procópio e, em grande parte, suas sucessoras Agathias continuam sendo os modelos de estilo descritivo até o século 11. Procópio é o primeiro representante do estilo ornamentado bizantino na literatura e é superado apenas por Theophylaktos Simokattes no século VII. Apesar de sua forma não classicular, no entanto, eles se aproximam dos antigos em sua liberdade de tendências eclesiásticas e dogmáticas.

Entre os escritos históricos do primeiro período e os do segundo, há uma série isolada de obras que na matéria e forma oferecem um forte contraste aos dois grupos acima mencionados. Essas são as obras sob o nome do imperador Constantino VII porphyrogenitus (século X), lidando respectivamente com a administração do Império, sua divisão política e as cerimônias do Tribunal Bizantino. Eles tratam as condições internas do Império, e o primeiro e o terceiro se destacam pelo uso de uma língua popular. A primeira é uma fonte importante de informação etnológica, enquanto a última é uma contribuição interessante para a história da civilização.

O segundo grupo de historiadores apresenta um ecletismo clássico que vive um partidarismo não classiconal e fanatismo teológico. Revelando em formas clássicas, os historiadores do período dos Comneni e Palaeologi eram desprovidos do espírito clássico. Enquanto muitos tinham personalidades mais fortes e mais simpáticas do que a Escola de Procópio, o próprio vigor desses indivíduos e seus laços estreitos com o governo imperial serviram para dificultar sua objetividade, produzindo obras subjetivas e partidárias. Assim, a "Alexíada", a obra pedante da princesa Anna Comnena, glorifica seu pai Alexius e a reorganização imperial que ele começou; A obra histórica de seu marido, Nicephorus Bryennius, descreve os conflitos internos que acompanharam a ascensão dos Comneni na forma de uma crônica familiar (final do século 11); João VI Cantacuzeno narra de forma completa suas próprias realizações (século 14). Este grupo exibe antíteses impressionantes, tanto pessoais quanto objetivas. Ao lado de canela, que, honestamente, odiava tudo o que o ocidental, fica de mente aberta Nicetas acominatus (século XII) e as acropolites conciliatórias, mas dignas de Georgius (século XIII); Ao lado dos paquímeros polemistas teológicos (século XIII), fica o homem do mundo, Nicephorus Gregoras (século XIV), bem versado em filosofia e clássicos. Embora subjetivo em questões de história bizantina interna, esses e outros desse período são confiáveis ​​em seus relatos de eventos externos, e especialmente valiosos como fontes para a primeira aparição dos eslavos e turcos.

Chroniclers
Um evangelho bizantino do século XIII, mostra a crescente tendência para o uso do marfim como uma ferramenta artística.

Ao contrário das obras históricas, as crônicas bizantinas foram destinadas ao público em geral; Portanto, a diferença em sua origem, desenvolvimento e difusão, bem como em seu caráter, método e estilo. Embora as raízes da crônica ainda não tenham sido atribuídas satisfatoriamente, sua aparência comparativamente tardia (século VI) e a remoção total da tradição helenística coloca suas origens como bastante recentes. A literatura de crônica é originalmente estranha à civilização grega, a primeira das quais foi composta por sírios sem instrução. Seu protótipo presumível, a "cronografia" de Sextus Julius Africanus, aponta para uma fonte cristã oriental. Não conectado com pessoas de distinção e fora de contato com o grande mundo, segue modelos ligados dentro de sua própria esfera estreita. O século 9 viu o zênite da crônica bizantina, durante o nadir da literatura histórica. Depois diminui abruptamente; Os cronistas menores, vistos até o século XII, se baseiam em parte de contemporâneos e em parte, embora raramente, de historiadores anteriores. No período Palaeologi, nenhum cronista de nota aparece.

Não apenas fontes importantes para a história da civilização bizantina, as próprias crônicas contribuíram para a disseminação da civilização, passando pela cultura bizantina para os povos eslavos, magiares e turcos que chegam. Representando como fizeram o que estava dentro da consciência popular - eventos maravilhosos e terríveis pintados em cores flagrantes e interpretados no sentido cristão - sua influência era considerável. O método de manuseio de materiais é primitivo - a seção de cada seção está uma fonte mais antiga apenas ligeiramente modificada, para que o todo se assemelha a uma colcha de retalhos de materiais em vez do mosaico engenhoso dos historiadores. Eles são uma loja rica para a lingüística comparativa, pois sua dicção é puramente a língua popular, revelando a má educação do autor e do público.

As crônicas bizantinas representativas são as três de Joannes Malalas, Theophanes Confessor e Joannes Zonaras, respectivamente. A primeira é a primeira crônica monástica bizantina cristã, composta em Antioquia no século VI por um teólogo sírio e monofisito helenizado. Originalmente uma crônica da cidade, foi expandida para uma crônica mundial. É um trabalho histórico popular, cheio de erros históricos e cronológicos, e o primeiro monumento de uma civilização helenística puramente popular. A principal fonte da maioria dos cronistas posteriores, bem como para alguns historiadores da igreja, é também a história popular mais antiga traduzida para a antiga igreja eslavônica (c. Início do século X). Superior em substância e forma, e mais adequadamente histórica, é a crônica dos teófanos, um monge do século IX da Ásia Menor, e por sua vez, um modelo para crônicas posteriores. Ele contém informações muito valiosas de fontes perdidas, e sua importância para o mundo ocidental se deve ao fato de que, até o final do século IX, precisava ser traduzido para o latim. Um terceiro posto-guia na história das Crônicas Bizantinas é a crônica universal do século XII de Zonaras. Reflete um pouco a atmosfera do Renascimento de Comneni; A narrativa não é apenas melhor do que a dos teófanos, mas muitas passagens de escritores antigos são trabalhados no texto. Foi traduzido não apenas para eslavas e latim, mas também para italiano e francês (século XVI).

Enciclopedistas e ensaistas

Uma página de uma edição do século XVI da vasta enciclopédia bizantina, o Suda.

O espírito da bolsa de estudos antiquários acordou em Bizâncio mais cedo do que no Ocidente, mas iniciado por teólogos leigos, não leigos. Por esse motivo, sempre tinha um sabor escolástico; O espírito humanístico bizantino saboreava a antiguidade e a Idade Média em igual proporção. Dirigido principalmente para a coleção sistemática e a peneiração de manuscritos, um interesse pronunciado na literatura da antiguidade grega se manifestou pela primeira vez em Constantinopla no final do século IX. Com o século XII, começa o período de obras originais imitando modelos antigos, um renascimento do ensaio e literatura retórica alexandrina, vários escritores mostrando uma originalidade vigorosa. Bastante isolado entre os dois períodos, Michael Psellus (século 11), um gênio universal que preenche os períodos. Enquanto o humanismo dos séculos 9 e 10 mantinha uma coloração teológica e uma atitude hostil em relação ao Ocidente, o século XII ao XIX viu vários escritores que buscavam se afastar do classicismo ortodoxo para alcançar um verdadeiro humanismo, tornando -se os precursores do renascimento italiano .

O novo espírito encontrou a expressão pela primeira vez em uma academia fundada para estudos clássicos em Constantinopla em 863. Na mesma época em que o amplamente treinado e enérgico Photius, patriarca da cidade e o maior estadista da Igreja Grega (820-897), entusiasticamente coletado perdoteado manuscritos, obras de antiguidade esquecidas revividas e redescobertas obras perdidas; Sua atenção foi direcionada principalmente a obras em prosa, indicativa de seu pragmatismo. Photius fez seleções ou trechos de todos os trabalhos que ele descobriu, formando o início de sua célebre biblioteca ("Biblioteca"), que, embora seca e esquemática continue sendo o compêndio literário mais valioso da Idade Média, contendo resumos confiáveis ​​de muitos trabalhos antigos agora perdidos agora perdidos , juntamente com boas caracterizações e análises, como as de Lucian e Heliodorus. Essa atividade enciclopédica foi mais assiduamente perseguida no século X, particularmente na coleta sistemática de materiais associados ao imperador Constantino VII porphyrogenitus. Os estudiosos também formaram grandes compilações, organizadas pelo sujeito, com base em fontes mais antigas. Entre eles estava uma enciclopédia agora fragmentária de ciências políticas contendo extratos dos períodos clássicos, alexandrinos e romanos bizantinos. Estes, com a coleção de epigramas antigos conhecidos como Antologia Palatina e o dicionário científico conhecido como Suda, fazem o século 10 o da enciclopédias.

Um representante típico do período aparece no século seguinte na pessoa da maior enciclopedista da literatura bizantina, Michael Psellus. De pé entre a Idade Média e os tempos modernos, ele é um jurista e um homem do mundo com uma mente receptiva e produtiva. Ao contrário de Photius, que estava mais preocupado com argumentos filosóficos individuais, Pelus não subestima os antigos filósofos e é ele mesmo de um temperamento filosófico. Ele foi o primeiro de seu círculo intelectual a elevar a filosofia de Platão acima da de Aristóteles e a ensinar a filosofia como professor. Superando Photius em intelecto e inteligência, ele não tem a dignidade e a solidez do estudioso de caráter. Um brilho inquieto caracterizou sua vida e atividade literária. A princípio um advogado, depois um professor; agora um monge, agora um funcionário do tribunal; Ele terminou sua carreira, o primeiro -ministro. Ele era igualmente adorável e muitos lados em sua obra literária; Em harmonia com a natureza polida e flexível do cortesão, está seu elegante estilo platônico de suas cartas e discursos. Sua extensa correspondência fornece um material sem fim que ilustra seu caráter pessoal e literário. A influência ennovadora de seus modelos no sótão marca seus discursos e especialmente suas orações funerárias; Isso entregou a morte de sua mãe mostra profunda sensibilidade. Psellus tinha mais temperamento poético do que Photius, como vários de seus poemas mostram, embora devam mais à fantasia e ocasião satírica do que ao profundo sentimento poético. Embora Psellus exiba uma habilidade mais formal do que a criatividade, suas doações brilhavam em um tempo particularmente atrasado na cultura estética. A liberdade intelectual dos grandes estudiosos (poli -histores), tanto eclesiásticos quanto seculares, dos séculos seguintes seriam inconcebíveis sem o triunfo de Pelus sobre o escolasticismo bizantino.

Uma cópia moderna de uma horologia bizantina, mostrando o ciclo diário da Igreja Ortodoxa Oriental.

Enquanto entre seus sucessores - como Nicephorus Blemmydes e Hyrtakenos - são naturezas tão corruptos quanto os de Psellus, a maioria é marcada por sua retidão de intenção, sinceridade do sentimento e sua cultura benéfica ampla. Entre esses grandes intelectos e personagens fortes do século XII, vários teólogos são especialmente conspícuos, por exemplo, Eustathius de Tessalônica, Michael Italicus e Michael Acominatus; Nos séculos XIII e XIV, vários estudiosos seculares, como Maximus Planudes, Theodorus metochitas e, acima de tudo, Nicephorus Gregoras.

Os três teólogos podem ser melhor julgados por suas cartas e pequenos escritos ocasionais. Eustathius parece ser o mais importante, escrevendo comentários aprendidos sobre Homer e Pindar, ao lado de obras originais que são sinceras, corajosas e controversas, com a intenção da correção de todo mal. Em um de seus trabalhos, ele ataca a corrupção e a estagnação intelectual da vida monástica daquele dia; Em outra polêmica, ele assalta a hipocrisia e a farsa de seu tempo; Em um terço, ele denuncia a presunção e arrogância dos sacerdotes bizantinos.

O retórico Michael Italicus, mais tarde bispo, ataca a principal fraqueza da literatura bizantina, imitação externa; Isso ele fez ao receber uma obra de um patriarca, que era simplesmente uma coleção desordenada de fragmentos de outros escritores, tão mal reunidos que as fontes eram imediatamente reconhecíveis.

O aluno e amigo de Eustathius, Michael Acominatus (séculos XII e XII), arcebispo de Atenas e irmão do historiador Nicetas Acominatus. Seu discurso inaugural, entregue na Acrópole, exibe bolsas de estudos clássicas profundas e alto entusiasmo, apesar da decadência material e espiritual de seus tempos. Essas condições lamentáveis ​​o levaram a compor uma elegia, famosa porque única, na decadência de Atenas, uma espécie de apóstrofo poético e antiquário para a grandeza caída. Gregorovius comparou o discurso inaugural com Gregory the Great's to the Romanos, e isso com o lamento do bispo Hildebert de passeios pela demolição de Roma pelos normandos (1106). Suas orações funerárias sobre Eustathius (1195) e seu irmão Nicetas, embora mais palavras e retóricas, ainda demonstrou uma disposição nobre e um sentimento profundo. Michael, como seu irmão, permaneceu um oponente fanático dos latinos. Eles o levaram ao exílio nos CEOs, de onde ele se dirigiu a muitas cartas a seus amigos ilustrando seu personagem. Estilisticamente influenciado por Eustathius, sua dicção clássica parecia uma nota eclesiástica.

Com os metochitas de Theodore e Maximos Planoudes, chegamos aos estudiosos universais (poli -histores) da época dos paleologi. O primeiro mostra seu humanismo em seu uso de hexâmetro, o último em seu conhecimento do latim; de outra forma são desconhecidos em Bizâncio e antecipadamente uma compreensão mais ampla da antiguidade. Ambos os homens mostram um bom senso de poesia, especialmente da poesia da natureza. Metochitas compôs meditações sobre a beleza do mar; Os planos foram o autor de um longo idílio poético, um gênero não cultivado por estudiosos bizantinos. Enquanto Metochitas era um pensador e poeta, os planos era principalmente um imitador e compilador. Os metochitas foram mais especulativos, como mostram sua coleção de diversas diversas e históricas; Os planos era mais preciso, como prova sua preferência pela matemática. O progresso contemporâneo na filosofia foi em um ponto em que os metochitas podiam atacar abertamente Aristóteles. Ele lida mais francamente com questões políticas, como sua comparação de democracia, aristocracia e monarquia. Enquanto sua amplitude de interesse era grande, a cultura de Metochitas repousa totalmente em uma base grega, embora planejamentos, por suas traduções do latim (Cato, Ovídio, Cícero, César e Boéus), aumentou bastante o horizonte intelectual oriental.

Essa inclinação para o Ocidente é mais perceptível em Nicephorus Gregoras, a grande pupila de metochitas. Seu projeto para uma reforma do calendário o classifica entre os intelectos modernos de seu tempo, como será comprovado, se alguma vez suas numerosas obras em todos os domínios da atividade intelectual forem trazidas à tona. Suas cartas, especialmente, prometem uma rica colheita. Seu método de exposição é baseado no de Platão, a quem ele também imitou em suas discussões políticas eclesiásticas, p. em seu diálogo "Florentius, ou sobre sabedoria". Essas disputações com Barlaam lidaram com a questão da União da Igreja, na qual Gregoras assumiu a parte sindicalista. Isso lhe trouxe hostilidade amarga e a perda de sua vida de ensino; Ele estava ocupado principalmente com as ciências exatas, pelas quais ele já havia conquistado o ódio de bizantinas ortodoxas.

Enquanto os ensaistas e enciclopedistas bizantinos estavam totalmente sob a influência da retórica antiga, eles ainda incorporavam nas formas tradicionais de seu próprio conhecimento característico e, assim, emprestam -lhe um novo charme.

Poesia secular

A poesia também tinha seus protótipos, cada gênero traçando suas origens a um progenitor antigo. Ao contrário da prosa, esses novos gêneros não seguem do período clássico do sótão, pois os bizantinos não escreveram nem iyrics nem dramas, imitando nem Pindar nem Sófocles. Imitando a literatura do período alexandrino, eles escreveram romances, panegíticos, epigramas, sátiras e poesia didática e hortatória, seguindo os modelos de Heliodorus e Aquiles Tatius, Asclepiades e Posidippus, Lucian e Longus. A poesia didática olha para um protótipo anterior do anúncio de Isócrates. O temperamento poético dos bizantinos é, portanto, semelhante ao dos escritores alexandrinos. Apenas um novo tipo evoluiu de forma independente pelos bizantinos-o Poem implorando. Os seis gêneros não são contemporâneos: o epigrama e o panegírico se desenvolveram primeiro (séculos VI e VI), então, em longos intervalos, sátira, a seguir didática e implorando poesia, finalmente o romance. Somente após o século XII, o período de decadência, eles aparecem lado a lado. O epigrama era a única forma de poesia secular que teve um renascimento independente na literatura bizantina, e isso no momento em que a poesia eclesiástica também atingiu sua maior perfeição, nos séculos VI e VI. Essa idade é, portanto, o período mais florescente da poesia acadêmica bizantina; Seu declínio no século XII é contemporâneo com a ascensão da poesia popular. Os principais tipos de poesia durante o período do declínio (século XI ao XIII) foram sátira e paródia, poesia didática e hortativa, o pedreiro-poem e o romance erótico. Na forma, esta literatura é caracterizada pelo uso extensivo das formas populares de fala e verso, sendo este último o verso "político" (grego ἡμαξευμένοι στίχοι, chamado "aquela abominável farsa de um medidor" de Charles Peter Mason em William Smith's Dicionário), um verso iâmbico de quinze sílabas, ainda o verso padrão da poesia popular grega moderna. No conteúdo, no entanto, toda essa literatura continua a suportar a impressão da erudição bizantina.

Epigram

O epigrama se adequava ao sabor bizantino para a ingenuidade ornamental e intelectual. Ele correspondia exatamente ao conceito de artes menores que alcançaram alto desenvolvimento no período bizantino. Não fazendo demandas elevadas sobre a imaginação do autor, sua principal dificuldade estava na técnica e na obtenção da maior gravidez possível de frase. Dois grupos podem ser distinguidos entre os epigrammatos bizantinos: um pagão e humanístico, o outro cristão. O primeiro é representado principalmente por Agathias (século VI) e Christophorus de Mitylene (século 11), o último pelos Eclesiásticos Georgius Pisides (século VI) e Theodorus Studites (século IX). Entre os dois grupos, no ponto do tempo e no caráter, fica Joannes Geometres (século X).

As principais fases no desenvolvimento do epigrama bizantino são mais evidentes nas obras desses três. Agathias, que já foi mencionado entre os historiadores, como um epigrammatista, tem as peculiaridades da escola do semi-bielizantino egípcio nonus (cerca de 400 dC). Ele escreveu em um estilo afetado e turgico, na forma clássica do hexâmetro; Ele é abundante, no entanto, em idéias brilhantes, e em sua imitação hábil dos antigos, particularmente em suas peças eróticas, ele supera a maioria dos epigrammatos do período imperial. Agathias também preparou uma coleção de epigramas, em parte dele e em parte por outros escritores, alguns dos quais depois passaram para a Antologia Palatina e foram preservados. O abade Theodorus Studites é, em todos os aspectos, o oposto de Agathias, um homem piedoso de profunda seriedade, com um bom poder de observação na natureza e na vida, cheio de sentimentos, calor e simplicidade de expressão, livre de imitação servil dos antigos, embora influenciado por NonNus. Enquanto tocava nas coisas e situações mais variadas, seus epigramas sobre a vida e o pessoal de seu mosteiro oferecem interesse especial pela história da civilização. Joannes GeomeTres combina aspectos dos dois anteriores. Durante o curso de sua vida, ele encheu escritórios seculares e eclesiásticos e sua poesia tinha um caráter universal; De um temperamento profundamente religioso, ainda assim apreciava a grandeza dos gregos antigos. Juntamente com epigramas de poetas, filósofos, retóricos e historiadores antigos estão outros em pais, poetas e santos famosos da igreja. Poeticamente, os epigramas sobre tópicos contemporâneos e seculares são superiores aos de assuntos religiosos e clássicos. Seus melhores trabalhos retratam eventos e situações históricas que ele próprio experimentou e reflete seu próprio humor espiritual (Krumbacher).

O imperador estudioso Constantino VII, sendo coroado por Cristo.
Panegyrics

Mesmo os melhores escritores geralmente não conseguiam escapar da composição dos panegíticos oficiais dos imperadores e suas realizações. Típico desse tipo de literatura é o poema comemorativo de Paulus Silentiarius sobre a dedicação da Igreja de Santa Sofia e a de Georgius Pisides na glória do príncipe. Conclusões desfavoráveis ​​não devem ser tiradas quanto ao caráter desses poetas, pois tais elogados foram compostos não apenas por cortesãos como Psellus e Manuel Holobolos (século XIII), mas também por personagens independentes como Eustathius e Michael Acominatus. Tornou -se tradicional e assim entregue de Roma Imperial para Bizâncio como parte da retórica antiga com toda a extravagância de uma literatura completamente decadente (F. Gregorovius). Era uma espécie de concessão necessária ao despotismo; O gosto popular não estava em geral ofendido por ele.

Satires

O pai da sátira bizantina é Lucian. Seus célebres "diálogos dos mortos" forneceram o modelo para dois trabalhos, um dos quais, o "Timarion" (século XII) é marcado por um humor mais rude, o outro, "Mazaris" (século XV), por sátira afiada. Cada um descreve uma jornada para o submundo e conversas com contemporâneos mortos; No primeiro, seus defeitos são amarrados com raillery de boa índole; Neste último, sob as máscaras de homens mortos, pessoas vivas e condições contemporâneas, especialmente na corte bizantina, são fortemente estigmatizadas. O primeiro é mais uma sátira literária, este último um panfleto político, com impulsos pessoais e sem valor literário, mas com todo o maior interesse pela história da civilização; O primeiro está em um tom genuinamente popular, o último em vulgar e petróleo [cf. Tozer no Journal of Hellenic Studies (1881), ii.233-270; Krumbacher, op. cit., 198-211.]

Duas ramificações populares dos "Timarion", os "Apokopos" e os "Piccatoros" são discutidos abaixo. Outro grupo de sátiras assume a forma de diálogos entre animais, manifestamente um desenvolvimento do livro popular cristão conhecido como Physiologus. Tais sátiras descrevem assembléias de quadrúpedes, pássaros e peixes, e recitam suas observações atacantes sobre o clero, a burocracia, as nações estrangeiras no Império Bizantino, etc. Veja também um divertido conto de quadrúpedes

Aqui pertencem também as paródias na forma de poemas da igreja e em que o próprio clero participou, por exemplo, Bispo Nicetas de Serræ (século 11). Um exemplo dessa literatura sacrílega, embora não totalmente compreendida, é a "zombaria de um homem sem barba", na forma de uma liturgia obscena (século XIV).

Didactic

A poesia didática encontrou seu modelo no "Demonikos" atribuído a Isócrates. O maior exemplo desse tipo de literatura em Bizâncio é o "SpanEas" (século XII), um poema hortatório abordado por um imperador de seu sobrinho, uma espécie de "espelho para príncipes". Algumas ramificações disso são encontradas na literatura popular de Creta nos séculos XV e XVI, transmitidos sob os nomes de Sahlikis e Depharanus. Aqui também pertencem as exortações teológicas que se assemelham às da capuchina em "Wallenstein" de Schiller. Tais, por exemplo, são os dos geogilas após a Grande Praga de Rodes (1498) e as profecias oraculares no final da corrente do Império Bizantino sob o nome do imperador Leo (886-911). (Krumbacher, 332, 336, 343, 352, 366.)

Begging-poem

Uma variedade bizantina tardia do poema elogiado é o poema implorativo, o lamento poético dos autores famintos e os parasitas da corte. Seus principais representantes são Theodorus Prodromus e o Manuel Philes, que viveu sob o Comneni (século XII), o segundo sob os Palaeologi (século XIII). Para os historiadores, os lamentos poéticos de angústia como Prodromus dirigidos ao Imperador são de valor porque dão imagens interessantes da vida e da vida empresarial na capital. (Cf. Krumbacher, 324, 333.)

Romance novel
Artigo principal: romance bizantino

O romance grego antigo foi imitado por quatro escritores do século XII: Eustathios Makrembolites, Theodore Prodromos, Niketas Eugenianos e Constantine Manasses.

Literatura eclesiástica e teológica

O primeiro florescimento da literatura eclesiástica de Bizâncio é helenista em forma e oriental em espírito. Este período cai no século IV e está intimamente associado aos nomes dos pais gregos de Alexandria, Palestina, Jerusalém, Cyrene e Capadócia. Seus trabalhos, que cobrem todo o campo da literatura em prosa eclesiástica - cachorro, exegese e homilética - se tornou canônica durante todo o período bizantino; O último trabalho importante é a história eclesiástica de Evagrius. Além de escritos controversos contra sectários e iconoclastos, os trabalhos posteriores consistem apenas em compilações e comentários, na forma das chamadas catenas; Até a fonte do conhecimento de João de Damasco (século VIII), o manual fundamental da teologia grega, embora sistematicamente elaborada por um intelecto instruído e afiado, é apenas uma gigantesca coleção de materiais. Até a homilia se apega a uma base pseudo-clássica e retórica e tende mais à amplitude externa, não à interioridade e profundidade.

Apenas três tipos de literatura eclesiástica, que ainda não foram desenvolvidas no século IV, exibem mais tarde um crescimento independente. Essa era a poesia eclesiástica do século VI, a vida popular dos santos do sétimo e os escritos místicos dos séculos 11 e 12. A enciclopédia católica sugere que as formas clássicas eram insuficientes para expressar o pensamento cristão com melhor efeito: em várias coleções da correspondência cristã primitiva, não são as leis rítmicas do estilo retórico grego que governam a composição, mas as da prosa semítica e siríaca. O cardeal Pitra levanta a hipótese de que a poesia rítmica dos bizantinos se origina nos Salmos Judaicos da Septuaginta. Esse princípio rítmico está de acordo com o caráter linguístico do grego posterior, que usava um sotaque de tensão, como já havia sido desenvolvido na poesia siríaca, em vez do sotaque tonal clássico.

Romanos, o melodista, foi o primeiro grande poeta eclesiástico dos gregos a abraçar completamente o sotaque do estresse como um princípio rítmico. Malalas contemporâneos e compatriotas do cronômetro, também um reformador da língua literária grega, Romanos era um sírio de ascendência judaica, cristianizou em tenra idade. O que Malalas é para prosa, Romanos é para a poesia cristã da Idade Média grega. Embora ele não tenha chegado a Malalas, ele liberou poesia de medidores com base em varredura quantitativa e tonal; Ele o trouxe em harmonia com a mais recente poética que prevalece na Síria, bem como com o caráter em evolução da língua grega. Romanos logo foi para Constantinopla, onde se tornou diácono da Hagia Sophia, e onde se diz que ele desenvolveu primeiro seu presente para escrever hinos.

Uma ilustração da parábola do bom samaritano dos Evangelhos de Rossano, que se acredita ser o mais antigo do Novo Testamento Ilustrado.

Romanos emprestou a forma de seus poemas, o material e muitos de seus temas em parte da Bíblia e em parte das homilias (métricas) do pai Sírio Ephrem (século IV). Ele escreveu hinos sobre a paixão do Senhor, na traição de Judas, negação de Pedro, Maria antes da cruz, a ascensão, as dez virgens e o último julgamento, enquanto seus temas do Antigo Testamento mencionam a história de Joseph e os três jovens Homens na fornalha ardente. Diz-se que ele compôs cerca de mil hinos, dos quais apenas oitenta sobreviveram, evidentemente porque no século IX o chamado Canones, lingüisticamente e metricamente mais artísticos, substituiu grande parte de seu trabalho na liturgia grega. A partir de então, seus hinos se mantiveram em apenas alguns dos mosteiros mais remotos. Característica de sua técnica é o grande comprimento de seus hinos, que são regularmente compostos de vinte a trinta estrofes (τροπαρια) de doze a vinte e um versículos cada, muito fortes e variados e variados em estrutura métrica, e na construção transparente e diversificada . Eles não se parecem com hinos latinos contemporâneos, mas os oratórios do início do século XX, também usando a renderização antifonal por coros alternativos. Isso também explica o caráter dramático de muitos hinos, com seus diálogos inseridos e canções corais, como em "Pedro's Denial", um pequeno drama de vangenção humana e fraqueza, e a última parte da "História de Joseph", o "Salmo de os apóstolos "e o" nascimento de Jesus ". Outras peças, como o hino no último julgamento, são de caráter puramente descritivo, embora mesmo nelas os elementos retóricos e dogmáticos prejudiquem seriamente o efeito artístico.

Alguns, como Bouvy e Krumbacher, o colocam entre os maiores escritores de hinos de todos os tempos; Outros, como o cardeal Pitra, são mais conservadores. Para um julgamento final, é necessária uma edição completa dos hinos. Comparados aos poetas da Igreja Latina, como Ambrose e Prudentius, suas obras sobreviventes tendem a um verso mais retoricamente florido, digressivo e dogmático. Ele gosta de imagens e figuras simbólicas de fala, antíteses, assonâncias, especialmente jeux d'esprit, que contrastam com sua simplicidade característica de dicção e construção. Esses enfeites interrompem o fluxo suave de suas linhas, e muitas vezes a sequência de pensamento em seus hinos é nublada pelo arrastamento de questões dogmáticas - no célebre hino de Natal, a questão do nascimento milagroso de Jesus é discutido quatro vezes, com um confortável Amplitude que trai o teólogo empurrando o poeta de lado. O teólogo também é muito evidente em suas alusões ao Antigo Testamento ao lidar com incidentes do Novo Testamento; Maria no nascimento de Jesus compara seu destino ao de Sarah, os magos comparam a estrela que foi diante dos israelitas no deserto, e assim por diante. A citação frequente de passagens dos profetas parece mais paráfrases não desfassivas do que como poesia inspirada. De fato, Romanos não possui as imagens abundantes e altamente coloridas dos primeiros poetas da Igreja Grega, nem sua fina compreensão da natureza. O leitor também reúne a impressão de que a altura da imaginação do poeta não é proporcional à profundidade de sua piedade - muitas vezes aparece nele algo ingênuo, quase caseiro, como quando Maria expressa seu prazer nos magos e chama a atenção para sua utilidade para o vôo iminente para o Egito. Existem passagens, no entanto, em que o devotor fervor carrega a imaginação junto com ela e eleva o tom poético, como no convite jubiloso para a dança (na canção da Páscoa), em que pensamentos da primavera e da ressurreição são harmoniosamente misturados :

Why thus faint-hearted?Why veil ye your faces?Lift up your hearts!Christ is arisen!Join in the dances,And with us proclaim it:The Lord is ascended,Gleaming and gloried,He who was bornOf the giver of light.Cease then your mourning,Rejoice in blessedness:Springtime has come.So bloom now, ye lilies,Bloom and be fruitful!Naught bringeth destruction.Clap we our handsAnd shout: Risen is HeWho helpeth the fallen onesTo rise again.

A poesia eclesiástica não permaneceu por muito tempo em alto nível, ao qual Romanos a havia levantado. O "hino acathistus" (de autoria desconhecida) do século VII, uma espécie de te deum em louvor à mãe de Deus, é o último grande monumento da poesia da Igreja Grega, comparável aos hinos de Romanos, que até sobreviveu na fama. Ele teve numerosos imitadores e até o século XVII foi traduzido para o latim.

O rápido declínio da hinologia grega começa desde o século VII, o período de Andrew de Creta. Os sentimentos religiosos nos hinos foram sufocados por um formalismo clássico que sufocou toda a vitalidade. A supervalorização da técnica em detalhes destruiu o senso de proporção em todo. Esta parece ser a única explicação para os chamados Canones encontrados pela primeira vez na coleção de Andrew de Creta. Enquanto um cânone é uma combinação de vários hinos ou cânticos (geralmente nove) de três ou quatro estrofes cada, o "grande cânone" de Andrew na verdade números de 250 estrofes, uma "idéia única é lançada em arabescos serpentinos".

A artificialidade pseudo-clássica encontrou um representante ainda mais avançado em João de Damasco, na opinião dos bizantinos, o principal escritor de Canones, que tomou como modelo Gregório de Nazianzus, até reintroduzindo o princípio da quantidade na poesia eclesiástica. A poesia religiosa foi, dessa maneira, reduzida a mera insignificante, pois no século 11, que testemunhou o declínio da hinologia grega e o renascimento do humanismo pagão, Michael Psellus começou a parodiar os hinos da igreja, uma prática que se enraizava na cultura popular. Os poemas didáticos assumiram essa forma sem serem considerados blasfêmicos.

O drama religioso não prosperou na era bizantina. O único exemplo é o sofrimento de Cristo (Christus Patiens, χριστὸς пάσχων), escrito no século 11 ou 12; Dos seus 2.640 versículos, cerca de um terço são emprestados de dramas antigos, principalmente dos de Eurípides, e Maria, o personagem principal, às vezes recita versos da "Medéia" de Eurípides, novamente do "Electra" de Sófocles, ou do "Prometheus" de Aeschylus. A composição é evidentemente a produção de um teólogo treinado nos clássicos, mas sem a menor idéia de arte dramática. É composto principalmente por lamentações e relatórios de mensageiros. Até as cenas mais eficazes, aquelas que precedem a crucificação, são descritas por mensageiros; Quase dois terços do texto são dados à descida da cruz, o lamento de Maria e a aparição de Cristo. (Cf. van Cleef, "O drama pseudo-gregórico Christos Paschon em sua relação ao texto de Eurípides" nas transações da Academia de Ciências de Wisconsin, VIII, 363-378; Krumbacher, 312.)

Entre poesia eclesiástica e prosa eclesiástica está o poema teológico-didático, uma espécie favorita da literatura cristã antiga. Um de seus melhores exemplos é o "Hexaemeron" de Georgius Pisides, um hino espirituoso no universo e suas maravilhas, ou seja, todas as criaturas vivas. Tomado como um todo, é um tanto convencional; Somente a descrição das formas menores da vida, especialmente dos animais, revela a habilidade do presente de observação afetuosa do epigrammatista e do amante da natureza.

Além da poesia sagrada, a hagiografia floresceu do século VI ao 11. Esta espécie de literatura se desenvolveu a partir das antigas martirologias e se tornou a forma favorita de literatura popular. Floresceu do século VIII ao 11 e estava preocupado principalmente com a vida monástica. Infelizmente, a linguagem retórica contrastava violenta com a natureza simples do conteúdo, para que o valor principal dessa literatura seja histórico.

Mais populares em estilo são os biógrafos dos santos dos séculos VI e VII. O mais antigo e mais importante deles é Cyril of Scythopolis (na Palestina), cujas biografias de santos e monges são distinguidos pela confiabilidade de seus fatos e datas. De grande interesse também por suas contribuições para a história da cultura e da ética e, para sua linguagem genuinamente popular, são os escritos de Leontius, arcebispo de Chipre (século VII), especialmente sua vida do patriarca João (sobrenome o misericordioso), elemossinário de Alexandria. (Cf. Heinrich Gelzer, Kleine Schriften, Leipzig, 1907.) Esta vida descreve para nós um homem que, apesar de suas peculiaridades honestamente tentou "realizar um cristianismo bíblico puro do amor auto-sacrificador" e cuja vida traz diante de nós o Alfândega e idéias das classes mais baixas do povo de Alexandria.

O romance de Balaão e Joasaph (também Barlaam e Josaphat) foi outra obra popular de origem bizantina agora elevada à literatura universal. É o "Song of Songs" do ascetismo cristão, ilustrado pela experiência do príncipe indiano Joasaph, que é liderado pelo eremita Barlaam a abandonar as alegrias da vida e como um verdadeiro cristão a renunciar ao mundo. O material da história é originalmente indiano, de fato budista, pois a origem de Joasaph era Buda. A versão grega se originou no mosteiro dos Sabas, na Palestina, em meados do século VII. Não circulava amplamente até o século 11, quando ficou conhecido por toda a Europa Ocidental por meio de uma tradução em latim [cf. F. C. Conybeare, "The Barlaam e Josaphat Legend", em Folk-Lore (1896), vii, 101 sqq.]

A concepção ascética de vida foi incorporada no caráter bizantina e foi fortalecida pelo alto desenvolvimento de instituições monásticas. Este último, por sua vez, trouxe uma ampla literatura ascética, embora não aprofunde ainda mais o ascetismo de seu grande expoente, São Basílio de Cesareia.

Cultivados menos extensivamente, mas destacando a qualidade, são escritos místicos bizantinos. O verdadeiro fundador de um misticismo distintamente bizantino foi Maximus, o Confessor (século VII), que aprofundou a tradição do neoplatonismo cristão, como encontrado no pseudo-dionísio, com os recursos da cristologia ortodoxa. Nenhum outro escritor na tradição cristã oriental supera Maximus na faixa especulativa e na originalidade. Os representantes posteriores dessa tradição mística foram Symeon, o novo teólogo e Nicetas Stethatos no dia 11, e Nikolaos Kavasilas no século XIV. Os escritores místicos bizantinos diferem dos da Europa Ocidental principalmente em sua atitude em relação às cerimônias eclesiásticas, às quais aderiram implicitamente, vendo nele um símbolo profundo da vida espiritual da igreja, onde ocidentais veem uma tentativa de deslocar a vida interior com a vida externa pompa. Consequentemente, Symeon observou estritamente as regras cerimoniais da Igreja, sobre elas, no entanto, apenas como um meio para a obtenção da perfeição ética. Seu trabalho principal (publicado apenas em latim) é uma coleção de peças de prosa e hinos sobre comunhão com Deus. Ele é semelhante aos principais místicos alemães em sua tendência ao panteísmo. Do aluno igualmente distinto de Symeon, Nicetas Stethatos, precisamos apenas dizer que ele eliminou as tendências panteístas de seu professor. O último grande Kavasilas Mystic, arcebispo de Saloniki, reviveu o ensino de Dionísio, o pseudo-areoopoita, mas no plano de seu trabalho principal, "Life in Cristo", exibe uma independência completa de todos os outros mundos e não tem paralelo em Byzantine ascetismo.

Poesia popular

A captura de Constantinopla e o estabelecimento dos reinos latinos no ano 1204 deslocados ou suplantados controles aristocráticos e eclesiásticos sobre o gosto e o estilo literários. Em resposta a novas influências do oeste latino, a literatura popular bizantina se moveu em diferentes direções. Enquanto a poesia literária surge da atmosfera racionalista e clássica do período helenístico, poesia popular ou canção folclórica, é uma conseqüência da literatura romântica e idílica do mesmo período. Como as obras literárias tinham seus protótipos em Lucian, Heliodorus, Aquiles Tatius e Nonnus, as obras populares imitaram Apollonius de Rhodes, Callimachus, Teócrito e Musaeus.

A principal característica da música folclórica em toda a Idade Média grega é sua nota lírica, que constantemente encontra expressão em reviravoltas emocionais. Na literatura bizantina, por outro lado, o refinamento da poesia erótica foi devido à influência da poesia amorosa da cavalaria introduzida por Cavaleiros Frankish no século XIII e mais tarde. Os bizantinos imitaram e adaptaram os materiais românticos e lendários que esses ocidentais trouxeram. As influências italianas levaram ao renascimento do drama. Essa celebração das realizações dos heróis gregos na literatura popular foi o resultado dos conflitos que os gregos sofreram durante a Idade Média com as nações de fronteira a leste do Império. Livros populares relacionados às ações dos heróis antigos tinham moeda de longa data e generalizada em todo o leste; Estes também reviveram a poesia heróica, embora transmitida com um toque romântico profundo. O resultado foi uma revolta completa dos ideais populares e uma ampliação do horizonte popular, pois as tendências de atticistas foram gradualmente corroídas.

Consequentemente, houve uma reconstrução completa dos tipos literários de bizâncio. De todas as variedades de poesia artística, sobreviveram apenas ao romance, embora isso se tornasse mais sério em seus objetivos, e sua província se expandiu. De formas métricas permaneceram apenas o verso político (quinze sílabas). A partir desses materiais simples, surgiram uma abundância de novos tipos poéticos. Juntamente com o romance narrativo do heroísmo e do amor, surgiram letras de amor populares, e até o começo do drama moderno.

As montanhas Troodos, das quais Digenis Akritas costumava pular para a Ásia Menor no poema épico

O único épico heróico genuíno dos bizantinos é o Digenis Akritas, uma cristalização poética popular dos conflitos dos séculos 10 e 11 entre os guardas bizantinos da Marches (ακρης, Akrites) e os saracenos na Ásia Oriental Menor. O núcleo deste épico remonta ao século XII ou XIII, sua forma literária final para o dia 15. Embora os alunos editem os poemas originais além do reconhecimento, uma idéia aproximada do poema original pode ser coletada dos numerosos ecos existentes na poesia popular. As versões existentes exibem uma mistura de vários ciclos, modelados após os poemas homéricos. Seus principais assuntos são amor, aventuras, batalhas e um prazer patriarcal e idílico da vida; É uma mistura da Ilíada e da odisseia, a maioria do material sendo extraída deste último, impregnada de uma atmosfera cristã. A piedade genuína e um forte sentimento familiar combinam -se com uma simpatia íntima com a natureza. Artisticamente, o trabalho carece da qualidade dramática e de personagens diversos dos épicos gregos germânicos e clássicos; Deve ser comparado com as canções heróicas eslavas e orientais, entre as quais pertence adequadamente.

O romance amoroso da Idade Média grega é o resultado da fusão do sofisticato romance de Alexandro-byzantine e do romance popular francês medieval, com base em uma visão helenística da vida e da natureza. Isso é comprovado por suas três criações principais, compostas nos séculos XIII e XIV. Kallimachos e Chrysorrhoe, Belthandros e Chrysantza, Lybistros e Rhodamne. Enquanto o primeiro e o último deles são marcadamente influenciados pelo romance bizantino no pensamento e no modo de tratamento, o segundo começa a mostrar a influência estética e ética do antigo romance; De fato, sua história geralmente se lembra da lenda de Tristan. O estilo é mais claro e mais transparente, a ação mais dramática do que nas versões existentes da lenda do digenis. A idéia ética é a idéia romântica da cavalaria - a vitória do ente querido por bravura e ousadia, não por acaso cego, como nos romances literários bizantinos. Juntamente com essas adaptações independentes do material francês, são traduções diretas de "Flore et blanchefleur", "Pierre et Maguelonne" e outros, que passaram para o domínio da literatura universal.

Para o período de conquista franco, também pertence a crônica métrica do morea (século 14). Foi composto por um Frank criado na Grécia, apesar de um inimigo dos gregos. Seu objetivo era, em meio à hellenização constantemente progredindo dos conquistadores ocidentais, para lembrá -los do espírito de seus ancestrais. Portanto, é apenas grego na linguagem; Na forma literária e no espírito, é totalmente franco. O autor "descreve minuciosamente os costumes feudais que foram transplantados para o solo da Grécia, e esse talvez seja seu principal mérito; as deliberações do Supremo Tribunal são dadas com a maior precisão, e ele está bastante familiarizado com a prática da lei feudal "(J. Schmitt). Já no século 14, a Crônica foi traduzida para o espanhol e no dia 15 para francês e italiano.

Na mesma época e na mesma localidade, as pequenas ilhas na costa da Ásia Menor apareceram a mais antiga coleção de canções de amor neo-grega, conhecidas como "Rhodian Love-Songs". Além de músicas de vários tipos e origens, eles contêm um romance completo, contados na forma de uma peça de números, um jovem sendo obrigado a compor cem versículos em homenagem à donzela a quem ele adora antes de devolver seu amor, cada verso correspondente para os números de um a cem.

Entre os dias da influência francesa nos séculos XIII e XIV e os italianos nos dias 16 e 17, houve um pequeno renascimento romântico e popular do material lendário antigo. Não havia muita necessidade nem muito apreço por esse reavivamento, e poucos heróis antigos e suas ações heróicas são adequadamente tratadas. O melhor desses trabalhos é o Alexander Romance, baseado na história de Alexandre, o Grande, uma versão revisada dos pseudo-caldóticos do período ptolomaico, que também é a fonte das versões ocidentais do romance Alexander. O Achilleis, por outro lado, embora escrito no verso popular e não sem gosto, é totalmente desprovido de cor local antiga e é um romance da cavalaria francesa do que uma história de Aquiles. Por fim, de duas composições sobre a guerra de Trojan, uma é totalmente grosseira e bárbara, a outra, embora melhor, é uma tradução literal do antigo poema francês de Benoît de Sainte-More.

A esses produtos do século XIV pode ser adicionado dois dos 16º, ambos descrevendo uma descida ao mundo inferior, evidentemente ramificações populares de Timarion e Mazaris já mencionadas. Para o primeiro corresponde aos apokopos, uma sátira dos mortos nos vivos; Para estes, os Piccatores, uma peça métrica decididamente longa, mas sim semtoética, enquanto o primeiro tem muitas passagens poéticas (por exemplo, a procissão dos mortos) e trai a influência da literatura italiana. De fato, a literatura italiana impressionou seu caráter popular na poesia popular grega dos séculos XVI e XVII, como a literatura francesa havia feito nos 13 e 14.

Cretan popular poetry

Como uma rica poesia popular surgiu durante o último período mencionado nas ilhas na costa da Ásia Menor, então agora uma literatura semelhante se desenvolveu na ilha de Creta. Suas criações mais importantes são os erotokritos épicos românticos e os dramas erofilos e o sacrifício de Abraão com algumas fotos menores de costumes e maneiras. Esses trabalhos caem cronologicamente fora dos limites da literatura bizantina; No entanto, como um complemento e continuação necessários do período anterior, eles devem ser discutidos aqui.

Os Erotokritos são um longo poema romântico de cavalaria, lírica em personagens e didáticos, o trabalho de Vitsentzos Kornaros, um veneziano helenizado do século XVI. Isso é abundante em temas e idéias extraídas da poesia folclórica da época. Na história de Erotokritos e Arethusa, o poeta glorifica amor e amizade, coragem cavalheiresca, constância e auto-sacrifício. Embora as influências estrangeiras não se intrometam, e o poema, como um todo, tem um sabor grego nacional, ele revela os vários elementos culturais, bizantinos, romance e oriental, sem dar, no entanto, o caráter de um compósito.

A tragédia do amor lírica Erophile é mais um mosaico, sendo uma combinação de duas tragédias italianas, com a adição de intermezzos líricos da Jerusalém de Torquato Tasso entregue e canções corais de sua Aminta. No entanto, os materiais são tratados com independência e mais harmoniosamente arranjados do que no original; O pai que matou o amante de sua filha não é morto pela mão de sua filha, mas pelas damas de seu palácio, dando uma impressão menos ofensiva. Devido ao tom de letras das obras, algumas partes sobreviveram na tradição popular até o presente momento.

A peça misteriosa do sacrifício de Abraão é uma pequena obra -prima psicológica, aparentemente uma obra independente. Os incidentes bíblicos familiares e banais são redefinidos no ambiente patriarcal da vida familiar grega. O poeta enfatiza as lutas mentais de Sarah, a renúncia de Abraão à vontade divina, os anteriores ansiosos de Isaque e a simpatia afetuosa dos servos, em outras palavras, uma análise psicológica dos personagens. A principal prática da ação é o conhecimento de Sarah sobre o que está a acontecer, evidentemente a invenção do poeta para demonstrar o poder do amor materno. A dicção é distinguida pela alta beleza poética e por um domínio completo da versificação.

Outros produtos da literatura de cretanos são algumas adaptações dos pastores italianos, alguns poemas eróticos e idílicos, como o chamado "conto de sedução" (um eco das canções de amor rodianas) e o adorável, mas ultra-sentimental, pastoral, pastoral Idyll da bela pastora.

O legado da literatura bizantina

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A supremacia romana na vida governamental não desapareceu. A sujeição da Igreja ao poder do Estado levou a um eclesiasticismo governamental, causando atrito com a Igreja Católica Romana, que permaneceu relativamente independente.

O grego acabou ultrapassando o latim como o idioma oficial do governo, sendo as "novelas" de Justiniano, sendo o último monumento latino. Já que a língua grega do século VII fazia um grande progresso, e no 11º grego era supremo, embora nunca suplante as numerosas outras línguas do Império.

O Império Romano Oriental dividiu a civilização européia em duas partes: um romance e germânico, o outro grego e eslavo. Essas culturas diferiam etnograficamente, linguisticamente, eclesiásticas e historicamente. A Rússia imperial, os Bálcãs e o Império Otomano eram os herdeiros diretos da civilização bizantina; os dois primeiros particularmente em aspectos eclesiásticos, políticos e culturais (através da tradução e adaptação da literatura sagrada, histórica e popular); o terceiro em relaçã