Em um futuro distópico, os sentinelas foram programados para identificar e caçar mutantes e quaisquer humanos que os ajudem. Em Moscou, eles atacam um pequeno bando de sobreviventes de X-Men que consiste em Kitty Pryde, Colossus, Blink, Warpath, Bishop, Iceman e mancha solar, que se sacrificam para dar momentos de gatinhos para enviar a consciência de Bishop de volta a tempo alguns dias para avisar o outros para garantir sua sobrevivência.
O grupo se retira para um templo chinês remoto, onde eles se encontram com Storm, Wolverine, Professor Charles Xavier e Magneto. Xavier explica a história dos Sentinels, que foram projetados por Bolivar Trask, um cientista militar que Raven Darkhölme assassinou em 1973. Em resposta, as forças do governo capturaram Raven e experimentaram nela, usando seu DNA para avançar no programa Sentinel, permitindo que sentinelas se adaptem para quase todo poder mutante. Xavier planeja voltar no tempo e impedir o assassinato de Trask na esperança de mudar seu futuro, mas como Xavier não sobreviveria a volta de décadas, Wolverine é voluntário porque seus poderes regenerativos permitem que ele sobreviva ao processo.
Despertando em seu corpo mais jovem em 1973, Wolverine vai para o X-Mansion, aprendendo com Hank McCoy que a escola está fechada há anos devido a muitos estudantes e funcionários serem convocados para a Guerra do Vietnã, e Lehsherr (Magneto) sendo falsamente preso por Assassinando o colega mutante John F. Kennedy. Um jovem e quebrado Xavier se voltou para o alcoolismo e freqüentemente usa um soro especializado que lhe permite andar, mas suprime suas habilidades telepáticas. Na esperança de se reunir com Mystique, Xavier concorda em ajudar Wolverine. O trio se infiltra no Pentágono e quebra Lehsherr fora da prisão, auxiliado pelo recém -recrutado Peter Maximaff.
Raven descobre que Trask tem experimentado mutantes e, em vingança, ela planeja assassiná -lo nos acordos de paz de Paris, mas Xavier, McCoy e Logan frustram sua tentativa. Lehnsherr tenta matar Raven, acreditando que isso poderia impedir a aquisição da Sentinel. Um alarmado McCoy luta com ele, permitindo que Raven escape, mas expondo publicamente os três como mutantes. Trask aproveita isso e convence com sucesso o presidente Richard Nixon a iniciar o programa Sentinel.
Lehnsherr recupera seu capacete da custódia militar, usando -a para bloquear os poderes psíquicos de Xavier, e secretamente assume o controle dos protótipos de Sentinel de Trask, infundindo -os com metal. Voltando ao X-Mansion, Xavier abandona o soro, recuperando seu poder mutante e se comunica com seu futuro eu, que o inspira a proteger o relacionamento entre mutantes e humanos. Depois que Xavier usa seu Cerebro de computador de rastreamento mutante para encontrar Mystique, ele, McCoy e Logan viajam para Washington, DC para impedir o plano contínuo de Raven de assassinar Trask.
Em uma cerimônia em que Nixon revela os Sentinels, os três procuram o Raven disfarçado. Magneto aparece, controlando os sentinelas e barricadas da Casa Branca dentro da estrutura externa do estádio Robert F. Kennedy Memorial. Durante a batalha, Magneto empala Logan com vergalhão e o joga no rio Potomac. Nixon, Trask e um Raven retirado disfarçado para o bunker da Casa Branca, mas Rips Magneto reforçando barras de aço para fora do prédio com a intenção de matar Nixon.
No futuro, os X-Men assumem sua última posição quando um ataque de sentinelas os atacam. Muitos mutantes perecem enquanto tentam comprar mais tempo, com Magneto sendo gravemente ferido. Em 1973, Raven, mostrando -se abertamente como um mutante, subjuga Magneto, salvando Nixon e seu gabinete. Ela vai matar Trask, mas Xavier convence Raven a poupá -lo. Como um mutante foi visto publicamente salvando o presidente, o programa Sentinel é desativado, alterando a história e apagando os futuros sentinelas da existência. Os mutantes no passado partem separadamente; Trask é posteriormente preso por tentar vender segredos militares a oficiais militares vietnamitas.
Wolverine acorda na escola para encontrar Iceman, Colossus, Kitty, Hank, Storm, Rogue, Jean Gray, Cyclops e Xavier vivo. Logan pede informações a Xavier sobre a história moderna de 1973 até o presente e, percebendo que o Wolverine da linha do tempo original retornou, o professor concorre. Em 1973, o jovem Logan é resgatado por Raven, que é disfarçado de major William Stryker.
Em uma cena pós-crédito ambientada no Egito antigo, uma multidão é vista cantando para enabah nur, que eleva telecineticamente os blocos de construção para construir pirâmides, enquanto quatro cavaleiros o observam de longe.
Além disso, Famke Janssen e James Marsden reprisam seus papéis como Jean Gray e Scott Summers, respectivamente, nas aparições de cameo. Lucas Till reprisse seu papel como Havok. Evan Jonigkeit retrata Toad. Gregg Lowe retrata tinta. Os escritores de quadrinhos X-Men Len Wein e Chris Claremont aparecem como congressistas dos Estados Unidos. Michael Lerner interpreta o senador Brickman. Mark Camacho interpreta o presidente dos EUA, Richard Nixon. Zehra Leverman retrata a mãe de Quicksilver, Sra. Maximoff. Arquivo imagens do retrato de Brian Cox como William Stryker em X2: X-Men United é usado no flashback de Wolverine. As cenas de cantores como um homem com uma pequena câmera de filme enquanto Magneto se afasta após a fuga de Mystique em Paris. Em uma cena pós-crédito, Brendan Pedder retrata o antigo mutante, en Sabah Nur.
A produtora Lauren Shuler Donner declarou em agosto de 2006 que uma continuação da série de filmes principais X-Men exigiria uma renegociação. Novos membros do elenco de X-Men: The Last Stand foram assinados, enquanto os membros mais velhos do elenco não estavam. Donner disse: "Há quarenta anos de histórias. Eu sempre quis fazer dias de passado futuro e ainda há muitas histórias ainda a serem contadas". Mais tarde, ela lançou a idéia de uma quarta parte da franquia X-Men para o diretor Bryan Singer, após a conclusão dos prequels X-Men de 2011: Primeira Classe. Em março de 2011, Donner disse que o filme estava em "Desenvolvimento Ativo na Fox"; Ela disse: "Nós levamos o tratamento para a Fox e eles adoram ... e X4 leva ao X5".
20th Century Fox viu X-Men: Primeira classe como o primeiro filme de uma nova trilogia X-Men. Donner comparou a franquia planeja o conteúdo mais sombrio e maduro da série de filmes de Harry Potter. Relatórios iniciais disseram que Matthew Vaughn e Singer estavam voltando para dirigir e produzir a sequência, respectivamente. Embora ainda seja anexado ao projeto como diretor, Vaughn disse: "A primeira classe é semelhante a Batman Begins, onde você se diverte de apresentar os personagens e conhecê -los, mas isso leva tempo. Mas com o segundo, você pode Basta continuar com isso e se divertir bem. Essa é a principal diferença entre Batman Begins e o Cavaleiro das Trevas ". Descrevendo o possível começo do filme, Vaughn disse: "Eu pensei que seria divertido abrir com o assassinato de Kennedy, e revelamos que a bala mágica era controlada por Magneto". Singer disse que o filme pode ser colocado em torno do movimento dos direitos civis ou da Guerra do Vietnã, e que Wolverine poderia ser novamente apresentado. Singer também falou sobre "mudança de história" em uma entrevista à revista Empire. Ele disse que não quer que as pessoas entrem em pânico com os eventos no passado "apagando" as histórias dos filmes anteriores dos X-Men, como ele acredita em multiversos, explicando a possibilidade de certos eventos pode existir igualmente nas histórias de universos alternativos.
Kinberg disse que o foco principal deste filme foi o futuro da série de filmes X-Men. Com o uso de membros do elenco da trilogia original e da primeira classe, eles precisavam decidir o destino das sequências. Em preparação para o filme, Kinberg estudou filmes sobre viagens no tempo, inclusive de volta ao futuro, ao Terminator e ao Terminator 2: Judgment Day. Singer originou uma filosofia e um conjunto de regras para a viagem no tempo no filme, para que a história fosse o mais plausível possível.
"Days of Future Past" é uma história no quadrinho da Marvel Comics The Uncanny X-Men Edições #141–142, publicado em 1981. Ele lida com um futuro distópico no qual os mutantes estão encarcerados em campos de internação. Uma adulta Kate Pryde transfere sua mente para seu eu mais jovem, a atual Kitty Pryde, que leva os X-Men para evitar um momento fatal na história que desencadeia histerias anti-mutantes. Esse enredo foi a base para o filme.
De acordo com Kinberg, enquanto eles estavam escrevendo o roteiro, eles achavam que era mais sensato que Wolverine viajasse entre períodos de tempo em vez de Kitty Pryde, por causa de sua aparência e capacidade e capacidade de se curar rapidamente. Ele afirmou ainda fazer de Wolverine o viajante do tempo: "Tomamos a decisão por muitas razões ... ele é o protagonista da franquia e provavelmente o personagem mais amado para um público de massa". Kinberg e Vaughn consideraram os candidatos a bispo e a cabo para o papel de viajante do tempo. Kinberg disse que Rachel Summers estava no primeiro rascunho do roteiro; Ela enviou Wolverine de volta a 1973. O personagem foi mais tarde substituído por Kitty Pryde, a quem Kinberg deu um poder secundário de enviar as consciência das pessoas para o passado. Angel Salvadore, Juggernaut, Jubileu, Nightcrawler e Psylocke também foram considerados para o filme.
Singer foi perguntado como o filme integra os temas dos filmes anteriores dos X-Men; Ele disse: "Estabelece que alguns personagens dos vilões podem ter sido certos com seus medos. Isso confronta as noções de esperança e segundas chances. Seus personagens que estão perdidos tentando se encontrar. Nos X-Men 1 e 2, os personagens chegaram em si e sabia quem eles eram. Neste, estão todos perdidos e estão tentando mantê -lo juntos ".
Em novembro de 2011, Simon Kinberg-co-escritor de X-Men: The Last Stand and Co-produtor de X-Men: First Class-foi contratado para escrever o roteiro do filme. Em maio de 2012, a 20th Century Fox anunciou que o filme seria lançado em 18 de julho de 2014. O lançamento foi posteriormente avançado para 23 de maio de 2014. Em agosto de 2012, o título do filme foi confirmado como X-Men: Days of Passado Futuro. O filme é inspirado por Chris Claremont e John Byrne's X-Men Comic Bookline Storyline, "Days of Future Past", que introduziu a idéia de um futuro alternativo para mutantes que cresceram da matança de um senador dos mutantes do mal, levando a um futuro em que os mutantes são caçados por sentinelas.
Em outubro de 2012, Vaughn deixou o cargo de diretor de focar no Kingsman de Mark Millar: The Secret Service (2014). Ele originalmente queria uma sequência de primeira classe diferente, dirigida por outro diretor com um jovem Wolverine, possivelmente interpretado por Tom Hardy, antes de retornar aos dias diretos do passado futuro (ambientado na década de 1980). Singer foi anunciado mais tarde como diretor do filme; Foi seu terceiro papel de direção na série de filmes X-Men. Em preparação para o filme, Singer abordou James Cameron para discutir viagens no tempo, teoria das cordas e multiversos. No mesmo mês, Richard Stammers foi abordado para ser o supervisor de efeitos visuais, pois Singer gostou de seu trabalho no filme de 2012 Prometheus.
Singer trouxe de volta a maior parte da equipe que ele tinha em X-Men e X2. Em dezembro de 2012, dois designers ausos foram contratados: o designer de produção John Myhre, que havia feito apenas X-Men, e o designer de figurinos Louise Mingenbach-que também fez origens X2 e X-Men: Wolverine. Em fevereiro de 2013, John Ottman-que, além dos X-Men, colaborou em todas as obras de Singer desde o filme de 1995, os suspeitos habituais-foi confirmado para trabalhar na música e na edição do filme.
Decidi que na próxima vez que me envolvi em um filme que já tinha uma enorme atenção que eu usaria no Twitter. Como uma maneira de se conectar com os fãs, principalmente. E também como uma maneira de esclarecer mal -entendidos para que as pessoas saibam. Você sabe, eles podem ouvir que um ator é lançado ou ouve alguém estará nele, mas até que eu diga que é assim, essa é a confirmação.
—Bryan Singer, explicando a presença do Twitter do filme
Singer usou o Serviço de Rede Social Online no Twitter para anunciar o elenco do filme. Em novembro de 2012, ele anunciou que James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence e Nicholas Hoult reprisariam seus papéis de X-Men: First Class. Mais tarde, no mesmo mês, ele anunciou que Patrick Stewart e Ian McKellen reprisariam seus respectivos papéis como as versões mais antigas dos personagens interpretados por McAvoy e Fassbender. Em dezembro, Singer anunciou que Hugh Jackman reprisaria seu papel como Wolverine.
Em janeiro de 2013, Singer anunciou que Anna Paquin, Shawn Ashmore e Elliot Page reprisariam seus papéis de Rogue, Iceman e Kitty Pryde. Em fevereiro, Singer anunciou que Peter Dinklage estrelará o filme como o principal antagonista. Em março, o cantor anunciou que o ator francês Omar Sy havia ingressado no elenco. Halle Berry disse em uma entrevista que ela reprisaria seu papel de Storm, que foi seguido por um anúncio da cantora de que Berry estaria no filme. Singer twittou uma foto do elenco, que confirmou que Daniel Cudmore retornaria como Colossus e que o fã Bingbing e o Booboo Stewart se juntaram ao elenco.
Em abril, o cantor anunciou que a cantora e compositora americana Lady Gaga se juntou ao elenco como Dazzler, mas mais tarde foi revelado como uma brincadeira do dia da abril. O cantor retweetou uma fotografia de si mesmo, Adan Canto, e confirmou os membros do elenco Patrick Stewart, McKellen e Ashmore, que foram seguidos por uma confirmação de Canto de que ele se juntou ao elenco. Em maio, Singer anunciou que Evan Peters havia sido escalado como Quicksilver. Em junho, o ator australiano Josh Helman foi escalado em um papel. Em julho, Singer twittou uma foto do ator Lucas Till, no set do filme, que confirmou que ele estava retornando como Havok. Em janeiro de 2014, Evan Jonigkeit havia sido escalado como a versão mais jovem do Toad.
Stan Lee, co-criador dos X-Men, estava programado para gravar uma participação especial no final de agosto de 2013 em Montreal, Canadá, mas, finalmente, optou por participar da Fan Expo em Toronto.
X-Men: Days of Future Past tinham um orçamento de produção de US $ 205 milhões. A fotografia principal começou em 15 de abril de 2013, no Cité du Cinema de Mel em Montreal, Canadá, e terminou em 17 de agosto de 2013. As filmagens tiveram que começar em abril de 2013 para acomodar os horários individuais do elenco. Estádio Olímpico, Prefeitura de Montreal e Universidade McGill também foram usados como locais de filmagem. Uma unidade de placa aérea foi enviada para filmar em Washington, DC, filmagens adicionais ocorreram em Montreal em novembro de 2013 e fevereiro de 2014. De acordo com o Calgary Herald, o filme é o segundo mais caro produzido pela 20th Century Fox depois de Avatar (2009). O escritor de quadrinhos Chris Claremont disse em uma entrevista que ele foi consultado para o filme.
X-Men: Days of Future Past é o primeiro filme dos X-Men a ser filmado em 3D nativo; Foi filmado usando câmeras ARRI Alexa-M com lentes Leica Prime e lentes de zoom Fujinon, juntamente com os sistemas de tecnologia da 3ity Technica TS-35 e os sistemas de tecnologia do processador de imagem (SIP). O diretor de fotografia Newton Thomas Sigel foi questionado sobre o uso de câmeras Arri Alexa-M; Ele disse: "Para Bryan e eu, o Alexa tem sido quase a porta de entrada para obter o visual que gostamos no cinema". Sigel acrescentou que o tamanho pequeno da câmera Arri Alexa-M era uma grande vantagem para a unidade principal do filme, que carregava três plataformas 3D. O filme também usou o Alexa XTS para o trabalho 2D da produção.
O designer de produção John Myhre disse que sua carga de trabalho era "seis meses de aperto [d] em 3-4 meses", dado que os conjuntos eram enormes, mas ele não tinha o tempo usual para projetar e construir antes do início da fotografia principal. Os corredores subterrâneos de Lue e os cenários do Cerebro foram recriações fiéis dos conjuntos vistos nos primeiros X-Men, embora saqueados e danificados para sugerir que o governo invadiu a mansão. Os conjuntos tinham muitos "Xs" escondidos, incluindo a escada do X-Mansion. Myrhe disse que queria abraçar o cenário da década de 1970 da mesma maneira que a primeira classe adotou seu cenário dos anos 1960, e a designer de figurinos Louise Mingenbach também extraiu fortemente dos estilos dos anos 1970 para as roupas vistas nas cenas de 1973. Hoult usava veludo veludo, Jackman, uma fivela com painéis de madeira e uma camisa com estampa de pavões, e McAvoy usava uma jaqueta de couro marrom. Peters usava roupas inspiradas em 1981; Essa era a maneira de Mingenbach de mostrar a irreverência de Quicksilver pela hora e lugar exatos. Em uma cena, Mingenbach deu a Fassbender como o jovem Erik Lehnsherr um fedora como um aceno para o que o personagem usava no primeiro filme dos X-Men. Para o período futuro do filme, Mingenbach queria uma aparência mais sombria, um pouco futurista e tática dos personagens. Isso incluía mudar o processo que Patrick Stewart já havia usado como Xavier para lutar contra os fadigas.
Os Sentinels tinham duas versões separadas, para representar como os protótipos anteriores construídos por Trask na década de 1970 evoluíram para as máquinas de morte adaptáveis do futuro distópico. Singer descreveu a versão de 1973 como "um pouco divertido e elegante, mas também um pouco retrô", com um elemento -chave que eles são feitos de plástico para não ser afetados pelos poderes de Magneto. Myhre usou estilos de plásticos moldados da década de 1970 para projetar sentinelas daquele período e citou a inspiração dos carros da década e "aqueles maravilhosos aparelhos de TV que eram redondos com painéis de vidro defumado". O estilo geral era volumoso para se encaixar "a idéia tradicional de um robô se parece", e atraiu mais da versão em quadrinhos, como a cor roxa e uma forma humanóide, enquanto tentava se destacar por conta própria com seu design retrô. A capacidade de voar dos robôs foi comparada a um jato de salto Harrier, pois os Sentinels tinham decolagem vertical e podiam deslizar. Os sentinelas de tamanho real foram construídos por efeitos legados a serem apresentados no conjunto e tinham articulações articuladas para serem totalmente postáveis. Os efeitos sonoros evitavam ruídos metálicos, enquanto adicionava efeitos de woof nos passos dos sentinelas para exibir seu peso no chão.
Por outro lado, os futuros Sentinels se pareceriam "versões gigantes da Mystique" para mostrar como o desenvolvimento tecnológico deles se baseava no estudo do DNA do mutante de mudança de shape. Assim, seu design é elegante e feminino, com um corpo coberto de escalas mecânicas que se movem durante o processo de adaptação ao ataque de um mutante, além de apresentar rostos angulares e escuros para melhorar a intimidação. Os futuros robôs destacariam o que Singer descreveu como "tecnologia biomecânica para se transformar para se adaptar a outros mutantes, para assumir sua fisicalidade e alguns de seus poderes para usar contra o mutantkind", que o diretor imaginava ser alimentado por nanotecnologia e "a capacidade de Realmente muda as coisas quase no nível molecular ". As cabeças dos sentinelas também se abririam como uma arma extra e, para combate mais reto, os robôs podiam criar lâminas e picos de seus membros. O som crepitante das escalas dos robôs foi feito esfregando cintos rebitados em rochas de xisto.
Para o cenário futuro do filme, um set com um mosteiro na encosta foi construído. Myhre foi inspirado por templos chineses construídos nas laterais dos penhascos. O conjunto futuro também apresentava uma mistura de estilos arquitetônicos da China, Índia e Indonésia. Parte do set era uma grande parede, inspirada na Grande Muralha da China.
X-Men: Days of Future Past teve 1.311 fotos de efeitos visuais produzidos por doze estúdios. Richard Stammer serviu como supervisor de efeitos gerais com base em seu trabalho para Prometheus. A empresa líder estava movendo a empresa de imagens, que criou os futuros Sentinels e trabalhou nas sequências envolvendo o mundo virtual vermelho do X-Jet e Cerebro. Os corpos em escala dos Sentinels foram criados adaptando uma ferramenta originalmente desenvolvida para criar cabelos e pêlo, o que mais tarde evoluiria para criar uma representação de proxy de cada escala individual como um "folículo". Outro colaborador importante foi o domínio digital, com efeitos da parte de 1973 que abrangeu quase um terço do trabalho. Isso incluía os sentinelas, as transformações e os olhos de Mystique e vários ambientes digitais. O aumento digital transformou uma pista de pouso remota em um campo de prisioneiros do Vietnã e acrescentou os famosos telhados de Mansard de Paris aos locais de Montreal. O trabalho ambiental baseado em Washington, DC, exigiu que a equipe estudasse referências do período do National Mall e White Casy e fotografasse quase todo o RFK Stadium para criar uma réplica digital detalhada. A Rising Sun Pictures criou uma sequência considerada por muitos revisores a peça central dos efeitos do filme, onde o Quicksilver usa sua super velocidade na cozinha do Pentágono. Descrevendo como, para um velocista, as ações em tempo real se resumem a uma parada virtual, os objetos flutuam em câmera lenta. Depois de fazer uma varredura LIDAR do conjunto de cozinha, a recreação digital adicionou muitos adereços gerados por computador - parando equipamentos, talheres, vegetais e água liberados por um sistema de aspersão de incêndio - renderizado em detalhes microscópicos próximos sobre a colocação e iluminação, principalmente porque a filmagem teve que trabalho em 3d. Para simular o Quicksilver correndo nas paredes, Evan Peters e um dublê duplo foram filmados em ambos o conjunto sendo suspenso por um arnês e em uma esteira que ficava na frente de uma tela verde do Chroma. Apenas as pernas de Peters foram substituídas digitalmente. Apesar da sequência ter apenas 29 fotos de efeitos, exigiu quase sete meses de trabalho da equipe de 70 artistas do RSP.
Os estúdios de ritmo e matizes trabalharam nas transformações de Beast, na criação do avião de Xavier e efeitos de velocidade para o Quicksilver. Eles também trabalharam com o domínio digital na sequência com o interior do Sentinel de 1973. O Mokko Studio trabalhou nos olhos e correções de figurinos de Mystique. A Cinesite trabalhou na futura cidade de Nova York no prólogo de abertura, juntamente com limpezas, remoções de arame e correções de produção. O Fuel VFX trabalhou com efeitos holográficos e poderes mutantes de Havok. A Vision Globale trabalhou em efeitos visuais relacionados a uma sequência de sonho e flashback. Os estúdios de Hydraulx, Lola e Method lidaram com várias composições e correções de produção. O terceiro andar trabalhou em extensos histórias e visualização.
O colaborador regular do diretor Bryan Singer, John Ottman, trabalhou na partitura do filme, além de ser seu editor. Ottman é o primeiro compositor a marcar mais de um filme na série de filmes X-Men, tendo marcado anteriormente X2 (2003). Isso também marcou a primeira vez que um tema de um filme dos X-Men anterior foi mantido; Ottman reutilizou alguns de seus temas do X2, principalmente o tema principal do título. Enquanto Ottman manteve o mesmo estilo de "lírico e construir temas de personagens que teriam dentro e fora do filme e feito em um sentido reto da orquestra" que ele usou no X2, seguindo o pedido de Singer, ele tentou compor "algo mais 'moderno "Isso pode ser comparado a outras pontuações contemporâneas de super -heróis, e não seguir a pontuação de Henry Jackman para a primeira classe. O cenário da década de 1970 inspirou a inclusão de "elementos sintetizados com alguns sintetizadores analógicos e piano e baixo elétrico e algum violão". A pontuação do filme foi lançada no download digital em 16 de maio de 2014, em CD em 26 de maio de 2014 e em vinil em 4 de agosto de 2014. Uma versão expandida da trilha sonora, incluindo a música exclusiva do Rogue Cut, foi lançada em junho 24, 2015, da Sony Classical Records.
X-Men: Days of Future Past – Original Motion Picture SoundtrackFilm score byA estréia mundial de X-Men: Days of Future Passado ocorreu no Centro de Convenções Jacob K. Javits, em Nova York, em 10 de maio de 2014. Foi lançado em mercados internacionais nos cinemas 2D e 3D em 21 de maio de 2014 e em Os Estados Unidos em 23 de maio de 2014. Os eventos de estreia também foram realizados em Londres, Pequim, Moscou, Cingapura, São Paulo, Melbourne e Tóquio.
Em junho de 2013, a 20th Century Fox apresentou um vídeo de Tour Set of X-Men: Days of Future Past na CineEurope Conference em Barcelona; O diretor Bryan Singer atuou como guia turístico. O vídeo do set Tour foi incluído no lançamento em vídeo caseiro do filme de 2013, The Wolverine. Em julho de 2013, o cantor, escritor Simon Kinberg, produtores Lauren Shuler Donner e Hutch Parker, juntamente com os membros do elenco Jennifer Lawrence, Evan Peters, Omar Sy, Elliot Page, Shawn Ashmore, Anna Pagin, Halle Berry, Ian McKellen, Patrick Stewart, Hugh, Hugh Jackman, James McAvoy, Michael Fassbender, Nicholas Hoult e Peter Dinklage apresentados no San Diego Comic-Con International de 2013. Imagens do filme foram exibidas. Em agosto de 2013, Singer apresentou imagens do filme no Festival Internacional de Cinema de Fantasia. Em março de 2014, a 20th Century Fox apresentou imagens do filme em Cinemacon. Em abril de 2014, Page apresentou imagens do filme no MTV Movie Awards de 2014. Kinberg e Dinklage compareceram à WonderCon para discutir o filme. Singer retirou -se das rodadas de publicidade para o filme por causa de um processo alegando abuso sexual apresentado contra ele. Em julho de 2014, a 20th Century Fox e Oculus Rift apresentaram uma "experiência de realidade virtual" em 2014 San Diego Comic-Con International. Os participantes tiveram a chance de sentar -se em uma réplica da cadeira de rodas do professor X e praticamente caçar mística no San Diego Convention Center.
Em julho de 2013, uma cena de créditos intermediários provocando X-Men: Days of Future Past foi anexada à liberação teatral do Wolverine. A cena, definida dois anos após os eventos do Wolverine, descreve Wolverine passando por um ponto de verificação de segurança do aeroporto, enquanto um comercial para as indústrias da Trask toca em segundo plano. De repente, Wolverine percebe que todos os objetos de metal ao seu redor começam a tremer e levitar. Ele se vira para ver Magneto, que diz que precisa de ajuda de Wolverine para combater uma ameaça a todos os mutantes. Quando Wolverine pergunta a Magneto por que ele deve confiar nele, as pessoas ao seu redor congelam quando Xavier se aproxima de Wolverine e garante que Magneto está dizendo a verdade. Adam Pockross, do Yahoo! Os filmes descreveram a cena de créditos intermediários como a parte mais legal do Wolverine e escreveu: "Boom! E é assim que você provoca o próximo filme: ao nos dar muito para mastigar, mas poucas respostas".
O primeiro trailer oficial de X-Men: Days of Future Past foi lançado em outubro de 2013. Jason Callina, do New Jersey's Herald News, deu uma resposta positiva ao trailer, dizendo: "É fantástico ver personagens que eu cresci na carne na carne ... Ainda temos que esperar até o final de maio para ver se a Fox conseguiu, mas por enquanto eles têm meu interesse ". Ben Child of the Guardian criticou o trailer pelo número de personagens que apareceriam no filme. Child escreveu: "Sobrecarregar o filme com super -heróis pode agradar os fãs das histórias em quadrinhos, mas o resto de nós estará mastigando nossos próprios baços quando o enésimo cara de cores vivas aparecer para falar uma linha de diálogo, depois deixar o mapa" .
Uma cena de créditos intermediários provocando X-Men: Days of Future Past foi anexada à liberação teatral do Amazing Spider-Man 2 em abril de 2014. Na cena, que é definida durante a Guerra do Vietnã, Mystique tenta se infiltrar em um acampamento militar Liderado por William Stryker para recrutar colegas mutantes Havok, tinta e sapo. O incrível diretor do Homem-Aranha 2, Marc Webb, teve um contrato existente com a Fox Searchlight Pictures para dirigir outro filme após 500 dias de verão (2009). Após o incrível Homem-Aranha, as negociações de Webb com a Sony Pictures Entertainment pararam por causa de seu compromisso com a Fox. A Fox finalmente concordou em permitir que Webb direcionasse a sequência do Amazing Spider-Man e, em troca, a Sony promoveu o filme X-Men sem carga. Além disso, três sites virais foram lançados antes do lançamento do filme-Trask-Industries.com em julho de 2013, thebentbullet.com em novembro de 2013 e 25moments.com em abril de 2014. Para promover ainda mais o filme, Jackman fez uma participação no convidado em O episódio de 28 de abril de 2014 da WWE RAW. O segmento recebeu reações mistas.
Em abril de 2014, apenas um mês antes da data de lançamento do filme, o diretor Bryan Singer foi acusado em um processo civil de agressão sexual de um menor. De acordo com o processo arquivado pelo advogado Jeff Herman, o cantor foi acusado de ter drogado e estuprado ator e modelo Michael Egan no Havaí depois de encontrá-lo em festas organizadas pelo criminoso sexual condenado Marc Collins-Rector no final dos anos 90. O advogado de Singer chamou as alegações de "completamente fabricadas" e disse que o cantor planejava contra -escolaridade. Singer negou as alegações em um comunicado, chamando -as de "ultrajante, cruel e completamente falso". Como resultado, Singer retirou -se das rodadas de publicidade para o filme por causa do processo de abuso sexual, alegando abuso sexual apresentado contra ele. Em 22 de maio de 2014, apenas um dia antes da data de lançamento do filme, o advogado de Singer apresentou evidências à juíza do distrito federal Susan Oki Mollway, afirmando que nem Singer nem Egan estavam no Havaí na época. No início de agosto de 2014, Egan procurou retirar seu processo por meio de um pedido de ordem judicial de demissão e pediu que fosse concedido "sem preconceito ou uma concessão de custos ou taxas, no interesse da justiça".
Em maio de 2014, outro processo foi aberto pelo advogado Jeff Herman em nome de um homem britânico anônimo. Tanto o cantor e produtor Gary Goddard (que também foi nomeado separadamente no primeiro caso) foram acusados de agredir sexualmente "John Doe No. 117". De acordo com o processo, Goddard e Singer conheceram o homem por sexo quando ele era menor de idade e se envolveu em atos de "violência de gênero" contra ele enquanto em Londres para a estréia de Superman retorna. A acusação contra Singer neste caso foi demitida, a pedido do acusador, em julho de 2014.
As controvérsias de Singer foram posteriormente citadas no documentário de 2014 sobre abuso sexual infantil em Hollywood, um segredo aberto, mas detalhes das alegações de Egan foram omitidos depois que Egan retirou seu processo durante a produção do filme. O autor Bret Easton Ellis alegou que dois de seus ex -parceiros haviam participado de festas sexuais menores de idade, organizadas pelo cantor e colega Roland Emmerich.
Em julho de 2013, a CKE Restaurants e a 20th Century Fox anunciaram uma parceria promocional para o lançamento teatral de X-Men: Days of Future Past. A promoção incluía publicidade, merchandising in-restaurante, copos de colecionadores e um hambúrguer com tema de filme, o Bacon Western "X-Tra" Bacon Thickburger, vendido nos restaurantes da CKE Stastes de HARDEE e Jr. Zachary Eller, vice-presidente sênior de parcerias de marketing & Promoções na 20th Century Fox, disse: "Suas campanhas de publicidade divertidas e irreverentes se encaixam bem com o nosso filme e não poderíamos estar mais emocionados em se juntar para alimentar mutantes em todos os lugares!"
A Mountain Dew fez uma parceria com o filme para promovê -lo globalmente; A promoção incluiu prêmios, um comercial de televisão, exclusivos on-line, anúncios na loja e no teatro e embalagens comemorativas com personagens X-Men de futuro e passado. Anna Roca, vice -presidente sênior de promoções internacionais da 20th Century Fox, declarou: "A atitude aventureira e enérgica da base de fãs de [Mountain Dew] reflete o próprio da franquia - e seu alcance internacional ajuda a levar nossos amados mutantes a mais cantos do mundo do que sempre antes ".
Em março de 2014, a operadora de trem britânica Virgin Trains West Coast revinou um trem Pendolino da Classe 390, apresentando os personagens do filme nas carruagens. Foi lançado na estação de Londres Euston com Hugh Jackman e James McAvoy participando do lançamento.
A Kia Motors colaborou com a 20th Century Fox para promover o comunicado à mídia do filme com um Sorento com tema de Wolverine. O SUV fez sua estréia no Australian Open de 2015, com uma série de vídeos com Rafael Nadal se unindo ao X-Men para salvar o evento de tênis dos Sentinels.
Em junho de 2014, a Cable Network FX adquiriu os direitos televisivos para X-Men: Days of Future Past. O filme foi lançado pela 20th Century Fox Home Entertainment on Digital Download em 23 de setembro de 2014 e em DVD, Blu-ray e Blu-ray 3D em 14 de outubro de 2014. No Reino Unido, foi lançado em 10 de novembro de 2014 . Três versões foram divulgadas; uma edição de luxo contendo o Blu-ray 3D, Blu-ray e o download digital; um pacote combinado de download de Blu-ray e digital; e um DVD de disco único.
The Rogue CutA 20th Century Fox Home Entertainment lançou uma versão alternativa do filme, intitulada The Rogue Cut, em 14 de julho de 2015. Acrescentou 17 minutos de imagens anteriormente não utilizadas, incluindo uma subtrama envolvendo o personagem de Anna Pagin, cujo papel foi reduzido a uma breve participação especial na liberação teatral. O Corte Rogue também foi exibido no San Diego Comic-Con International de 2015.
No corte desonesto, o papel de Rogue é mais conseqüente, e a narrativa é mais complexa: quando Kitty Pryde é ferido acidentalmente após a consciência de Wolverine experimenta uma fase entre o passado e o futuro ao ver Stryker em 1973, Bobby Drake (Iceman) propõe invadir os fortemente Restos protegidos de Cerebro no ex-X-Mansion, o único lugar onde a mente de Xavier não pode alcançar os outros de fora, a fim de resgatar Rogue, que está sendo mantido em cativeiro lá. Xavier, Magneto e Iceman conseguem resgatar Rogue, mas ao custo da vida de Iceman. Rogue usa seu poder para assumir o cargo em relação a manter a mente de Wolverine em 1973, pelo tempo restante até o momento em que a história muda, com uma sugestão de que Wolverine esteja ciente do interruptor, pois ele parece sentir a presença de Rogue. Os Sentinels são capazes de encontrar os X-Men através de um dispositivo de rastreamento dentro da mão de um sentinela que foi cortado do jato X durante a fuga. Em outra cena importante, Mystique para no X-Mansion na noite anterior à cerimônia de Sentinel-Unelinging, revisita seu romance anterior com Beast e destrói Cerebro na manhã seguinte, a fim de impedir que Xavier a encontre. Uma nova cena de créditos intermediários mostra Bolivar Trask preso na antiga cela de Magneto sob o Pentágono por vender segredos militares a países estrangeiros.
Em todo o mundo, X-Men: Days of Future Past ganhou US $ 262,8 milhões durante o fim de semana de abertura, o mais alto fim de semana de abertura mundial para um filme de X-Men. O filme arrecadou US $ 233,9 milhões nos EUA e no Canadá e US $ 512,1 milhões em outros mercados, por um bruto mundial de US $ 747,9 milhões, tornando-o a entrada mais alta na série de filmes X-Men antes de ser superada por Deadpool dois anos depois. O prazo final de Hollywood calculou o lucro líquido do filme em US $ 77,3 milhões, representando orçamentos de produção, P&A, participação de talentos e outros custos, com as bilheterias grossas e receitas auxiliares da mídia doméstica, colocando -a décimo sexto em sua lista de "Most mais de 2014 de 2014, de 2014, Blockbusters valiosos ".
Nos Estados Unidos e no Canadá, o filme ganhou US $ 8,1 milhões com as exibições de quinta-feira à noite, que é a maior abertura noturna para um filme de X-Men. Foi também o filme com maior bilheteria durante o fim de semana de abertura, ganhando US $ 90,8 milhões, o que o tornou o segundo maior fim de semana de abertura da série, na época, atrás dos X-Men: The Last Stand (US $ 102,8 milhões). Durante o fim de semana do Memorial Day de quatro dias, ganhou US $ 110,6 milhões. O público era 56% do sexo masculino e 59% tinha mais de 25 anos.
Em outros lugares, o filme foi o filme com maior bilheteria durante o fim de semana de abertura, levando US $ 172 milhões, tornando-o o maior fim de semana de abertura da Fox International. As estréia mais alta do filme foram na China, Coréia do Sul, Reino Unido, Irlanda e Malta. Foi também a estréia mais alta de um filme da 20th Century Fox em 11 mercados, incluindo Coréia do Sul, Brasil, Filipinas e Índia. Tornou-se o filme X-Men com maior bilheteria na Argentina, Austrália, Áustria, Bélgica, Brasil, China, Colômbia, Croácia, República Tcheca, Dinamarca, Equador, Egito, Finlândia, França, Hong Kong, Hungria, Índia, Israel, Itália , Malásia, Líbano, México, Holanda, Nova Zelândia, Noruega, Filipinas, Polônia, Cingapura, Eslováquia, Coréia do Sul, Suécia, Tailândia, Reino Unido e Irlanda e Venezuela.
Na revisão, o agregador Rotten Tomatoes X-Men: Days of Future Past detém uma classificação de aprovação de 90% com base em 331 revisões, com uma classificação média de 7,5/10. O consenso crítico do site diz: "X-Men: Days of Future Past combina os melhores elementos da série para produzir um passeio de ritmo acelerado que está entre as melhores parcelas da franquia". No Metacritic, o filme tem uma pontuação média ponderada de 75 em 100, com base em 44 críticos, indicando "críticas geralmente favoráveis". O público pesquisado pela CinemaScore deu ao filme uma nota média de "A" em uma escala A+ a F.
Sean O'Connell, do Cinemablend, deu ao filme quatro estrelas e meia em cinco, e disse que era "o maior, mais completo e impressionantemente divertido [X-Men Film] até hoje". Empire deu quatro de cinco estrelas e chamou de "o melhor filme dos X-Men desde o segundo". Steve Rose, do Guardian, classificou o filme três estrelas em cinco; Ele disse: "Os não-devotos podem lutar, mas o diretor Bryan Singer levanta a ação em relação a um clímax sinfônico". David Rooney, do The Hollywood Reporter, disse: "Embora seja mais difuso dramaticamente do que a reinicialização e carece de um vilão definitivo, o novo filme é filmado com uma reverência emocionante pelos personagens da Marvel Comics e seu universo". Justin Chang, da Variety, disse: "Se os dilemas dos personagens às vezes se sentirem excessivamente circunscritos, eles também são avançados com uma franqueza emocional aumentada, desprovida de cinismo ou sentimentalismo, que toca genuínos acordes de sentimento ao longo da frota do filme 130 -Minute [sic] tempo de execução ". Em 2016, James Charisma, da Playboy, classificou o filme nº 8 em uma lista de "15 sequências que são muito melhores que os originais".
Por outro lado, Robbie Collin, do Daily Telegraph, classificou o filme duas estrelas de cinco e chamou a trama de "ovo de curadoria, completamente mexido". Ele concluiu: "O filme desperdiça ambos os elencos, subindo de um cenário atrapalhado para o outro. Parece ter sido construído em um estupor, e você assiste a um pasto do futuro passado". Simon Abrams, escrevendo para o Rogerebert.com, deu ao filme duas estrelas e meio de quatro, chamando-o de "trama visualmente acionada e pintura por números". Abrams criticou as subparcelas não desenvolvidas que se acumularam porque o ritmo do filme deixou pouco tempo para desenvolver cada elemento da história ambientada na década de 1970.
Após as críticas aos X-Men: The Last Stand por matar personagens principais, como o professor Charles Xavier, Cyclops e Jean Gray, X-Men: Days of Future Past foram posteriormente vistos por alguns críticos como uma revisão daqueles controversos elementos da trama Em X-Men: The Last Stand.